poesia en la escuela

Talleres de Poesía en la Escuela: Los chicos de la ESB186 juegan a ser surrealistas

2012-03-09T15:28:00.001-08:00

A partir de la técnica surrealista de la aproximación insólita entre dos objetos, los chicos de 3ero 1era TM comenzaron a escribir los primeros poemas del año!

Les acercamos las producciones de Ana, Soraya y Melina:

Alicia de la Campa "En los serenos dominios"

El objeto más cercano a tu mano es un celular que suena

El número que define tu edad se hunde en el mar rosa

El tamaño de tus uñas escala montañas heladas

Y las líneas de la mano ondulan sin fin

La edad de tus zapatos está pintada al revés

Melina Saldívar

3ero 1era TM

ESB 186

Viendo el cielo de letras

El objeto más cercano a tu mano no me deja ver

La mancha de la pared rebota por el cielo

Se junta como nubes grises el número de tu edad

El tamaño de tus uñas midiendo los focos

El dibujo de las líneas de la mano pinta colores opacos

Y la edad de tus zapatos no es comparada con ninguna

Ana Guamán

3ero 1era TM

ESB 186

Tus uñas más largas que el mar

Las líneas de tu mano pintadas en la arena

Un número es un bosque negro

cuando la edad de tus zapatos

rockea las estrellas

Soraya Muñoz

3ero 1era TM

ESB 186

El III Festival está en marcha

2012-03-01T16:49:00.000-08:00

¡El III Festival ya está en marcha¡

Les contamos que hemos abierto una cuenta para recibir donaciones. Pequeñas sumas que permitan que el festival siga creciendo con la ayuda de todos

El Festival de Poesía en la Escuela fue durante 2010 y 2011 un programa autogestivo que reunió la voluntad de poetas, docentes y artistas visuales. En 2011 contamos con un apoyo ecónomico del Centro Cultural de España en Buenos Aires.El III Festival de Poesía en la Escuela, a realizarse en junio de 2012, necesita fondos para: 1) editar una revista que contenga las claves de "Cómo leer poesía en el aula", 2) trasladar a los poetas y artistas a las escuelas, 3) comprar útiles para los talleres, y 4) poder llegar a una mayor cantidad de escuelas del interior del país. Atención: el monto de la donación está expresado en dólares estadounidenses. El mínimo es 5 dólares.

Estamos reuniendo fondos por medio de una donación online, a fin de poder solventar la revista, los viáticos y los útiles de los talleres entre otros proyectos que nos platneamos para el Festival de este año. Les agradecemos el apoyo y la difusión.

Los esperamos, contamos con ustedes¡¡¡¡(ver datos columna derecha. www.kapipal.com/poesiaenlaescuela )

Escuela Portal del sol, Tapiales.

Técnica 1 / Río Paraná Miní / 2da sección de islas / San Fernando

Escuela de Educación Estética de Morón

EP 97 de Villa Celina, Pcia. de Buenos Aires

Liceo Nro. 1, Ciudad de Buenos Aires

Crónicas del II Festival: Guillermina Weil

2012-02-27T08:10:00.000-08:00

Guillermina Weil, Alejandra Correa, Paula Aramburu,
Miguel Gaya, Adrián Garaguso, Javier Galarza y Marisa Negri
en el muelle de la escuela

Navegamos con una lancha llena de poetas, sí, llena de poetas y llegamos a una escuela, la Técnica Nº1 llena de chicos escuchando muy atentamente las poesías que recitaban los poetas.

Y estábamos en el Paraná Miní, sí, en el Miní.

La verdad, es que todo pareció un sueño.

Y seguramente la idea empezó como un sueño. Y cuando los sueños están en manos de personas muy apasionadas, la cosa raja para adelante y se concreta.

El sueño hace un año atrás, cuando se empezó a gestar el 1º Festival de Poesía en las Escuelas, era que la poesía no se perdiera, más bien que tomara la preponderancia que en la literatura alguna vez había tenido.

Marisa Negri, una poeta y casi isleña, nos dijo es que tenemos que poner a la poesía en SU lugar

Fue magia, una lancha llena de poetas y fue magia, el comedor de la Escuela Técnica repleta de chicos tan atentos, en total silencio, emocionados algunos, seguro.

Los poetas Paula Aramburu, Miguel Gaya, Joaquín Valenzuela, Javier Cófreces, y Alejandra Correa leyeron a sus poetas elegidos y se leyeron a sí mismos.

Marisa Negri habló de poesía y Javier Galarza la recitó.

Algunos chicos recitaron y leyeron su propia producción frente al gran público.

Fue tal vez y ojalá, la inspiración para que los chicos que escucharon a esos artistas se animaran a tomar la pluma y volcar sus emociones.

Después navegamos en la bibliolancha, secundada por la Valjor aguas arriba. Todos a volver a leer y recitar poesía a la Escuela Secundaria Nº24 y primaria Nº11 del Miní y Chaná, casi en la otra punta.

La situación fue muy diferente, los alumnos eran más chicos.

Aquí hubo otra dinámica. Los niños de 1º grado hicieron un mini taller de poesía y juntos, dijeron al micrófono su creación colectiva.

Varios pibes se entusiasmaron tanto con una poesía de Javier Cófreces Bagres, bagres, bagres que hubo bices, aplauso y griterío.

Javier se emocionó tanto que a un chico deslumbrado le regaló su libro y se lo autografió.

El pibe no cabía de alegría.

Marcaba ese día un trazo profundo.

La poesía, una fiesta.

Felicidades

2011-12-16T19:50:00.001-08:00

Compartimos la revista Poesía en la Escuela

2011-11-23T03:11:00.001-08:00

Open publication - Free publishing - More education

Para todos aquellos que no tuvieron la oportunidad de leerla en papel, les acercamos la revista Poesía en la Escuela, editada por el equipo del Segundo Festival, 2011.

En las páginas de la revista, el lector encontrará secciones donde se publican las producciones que los chicos realizaron en los talleres escolares coordinados por Marisa Negri. Contiene además un valioso material relacionado con la poesía que consiste en una serie de columnas que responden a la consigna ¿Cuándo empezó a escribir poesía y cómo sucedió?, especialmente escritas por los poetas Diana Bellessi, Mercedes Roffé, Alberto Muñoz, Javier Cófreces, María del Carmen Colombo, Leonardo Martínez, Claudia Prado, Eduardo Mileo, Angela Pradelli, Lucio Madariaga, Alejandro Méndez, Graciela Zanini, Ana Lafferranderie, Mercedes Araujo, Soledad Castresana, Julia Magistratti, Paula Aramburu, Romina Freschi, Sergio de Matteo, Joaquín Valenzuela, Carlos Aldazábal, Silvia Castro, Florencia Walfisch, Alejo González Prandi, Natalia Litvinova, Javier Galarza, Alejandra Correa, Marisa Negri, Valeria Cervero, Catalina Boccardo, Gabriela Franco, Marcelo Carnero, Victoria Schcolnik, Paulina Aliaga, Miguel Martínez Naón, Silvia Camerotto, José María Pallaoro y Gisela Galimi; además de las artistas visuales Inés Abeledo y Ana Adjiman, todos participantes de este Segundo Festival.

Pasen y vean¡¡¡

Crónicas del II Festival: Gisela Galimi

2011-11-21T21:37:00.000-08:00

los chicos de la Escuela de Estética de Morón
reversionando a Marosa di Giorgio

Marosa para Marisa o borom bobom bom borom bom bom, voy a Morón, voy a Morón.

A mis alumnos les enseño que una crónica es un relato cronológico de los hechos. Es decir algo que empieza por el principio y termina por el fin. Cosa que no siempre pasa con la poesía. Pero como este textito se la da de crónica empezaré por el principio engorroso de mi viaje a Morón. Para empezar pensé que me habían dejado. Llegué temprano a la cita con Marisa, pero de golpe me pareció tarde porque el portero del colegio 1 me dijo que se habían ido hace media hora. Y tengo la suficiente edad para saber que se puede llegar tarde aún llegando temprano, bueno, me puse a llamar a todo el mundo, a considerar que el universo era antipoético y que sé yo que cosas. Pero tenia los poemas de Marosa conmigo y como en los poemas de Marosa pasa de todo –un hombre de tamaño natural sale debajo de las alas de una mariposa- entonces paso Alejo y me dijo que todos estaban en el bar de al lado. Allí fuimos, Marosa y yo, en busca de Marisa mariposa y sus alas que nos cobijaran. Estaba. El que no llegaba, otra vez lo inasible, era el remise y cuando llegó era tan tranquilo que fue como si no hubiera llegado. Entonces tras remar al remisero, la autopista y otras yerbas, llegamos. Y baje con Marosa, Marisa, Javier, el cartel, mis afiches, el sol de la tarde y el remisero no bajó, porque es de los que no se bajan.

Se abrieron a continuación las puertas de un mundo pequeño. La maestra me presentó a los niños de seis años. “Quieren saber que hace un poeta” me tiró y yo, afiches de colores en una mano, Marosa en otra, acerté a decir, “lo mismo que todos….nos levantamos, hacemos el desayuno, llevamos a los hijos al colegio y…bueno, lo único raro que hacemos es jugar con las palabras”. Ahí nomás empezó la función: boron bom bon, boron bom bon, vine a Morón, vine a Morón. Y debajo de las alas leves de los versos de Marosa de golpe había media docena de niñitos con los ojos abiertos y las mentes palpitantes. La rubiecita de las trenzas se asustó con ese verso que hablaba de las trenzas que se caen, tanto como se alegró su compañero cuando el verso siguiente tiraba la falda. Leimos, pedimos versos prestados, escribimos con ellos. Para el de gorra al revés, un corazón de piedra era lo que se le ponía con el enojo con su hermano, para otra los secretos jamás se cuentan por eso ella no iba a contar nunca eso de que…y para la tercera un poema le sonó a pesadilla y terminó contando la película de terror de pinocho asesino. Me dejé llevar, como hago con los versos, como intento hacerlo con la vida y terminamos tirados en el patio escribiendo poemas rojos y amarillos. Antes y después todo fue muy hermoso, cálido, fraternal, organizado, auténtico. Pero el momento de la verdad fue este. El espacio en que los niños me dejaron entrar en su corazón (boron bon bom) gracías a Marosa, de la mano de Marisa.

Poesía en la Escuela en Chile

2011-11-20T04:28:00.000-08:00

Reunión de poetas en casa de Jaime Huenún para organizar el festival

Visita al Liceo de Aplicación en Santiago

Encuentro trasandino: Raúl Zurita, Javier Galarza y Marisa Negri

Poesía en la Escuela va por más y cruza la Cordillera de los Andes!
Ya estamos conversando con los poetas Jaime Huenún, Maribel Mora Curriao y Oscar Saavedra Villarroel para realizar la experiencia en la hermana ciudad de Santiago de Chile.
Conocimos el proyecto Descentralización poética, visitamos la Biblioteca pública de Cartagena e hicimos contactos con la librería de la Universidad Diego Portales para que se sumen a nuestro proyecto.
El poeta Raúl Zurita y el músico Chinoy ya han sumado su participación a la edición 2012 del festival.

El Segundo Festival en fotos

2011-11-19T16:27:00.000-08:00

Fotos de Ana Adjiman, Marisa Negri, Valeria Cervero y Alejandra Correa.

La popularización de la Educación por el Arte /Mirta Colángelo 1

2011-11-19T01:00:00.000-08:00

Conocí a Mirta hace algo más de diez años en las Jornadas de Educación por el Arte de Laprida. Allí ella coordinaba una especie de Rayuela humana en homenaje a Cortázar y coronaba a los que se decidían a jugarla con un poema de Julio.

En estos años he seguido atentamente su trabajo como educadora por el arte y como poeta.

Fuente de inspiración permanente para todos los que intentamos humildemente aportar algo en este camino, sus talleres de susurradores han desarrollado en todo el país experiencias vitales y lúdicas en donde la palabra va de boca a oído y transforma y sana.

Hemos tenido la suerte de coincidir en la II Feria de Sierra de la Ventana y poder registrar esta conversación en la que Mirta realiza un recorrido por experiencias pioneras como la de Leticia y Olga Cossettini y Patricia Stokoe y relata su propia experiencia en La casa del sol albañil, o los talleres en el patronato de la infancia.

Va aquí la primera entrega de esta charla.

Voces en la biblioteca

2011-11-09T12:07:00.000-08:00

El blog vocesdelabiblioteca.blogspot.com se propone tender un puente entre lectores y oyentes.

Se trata de una audioteca que parte desde los registros de lectura oral, donde cada lector escoge un texto que fue significativo para su vida y lo graba. El blog va subiendo estos audios y los ofrece a los oyentes con la finalidad de despertar su interés de continuar o iniciar nuevos recorridos lectores.

Los chicos de las escuelas, eligen leer a María Elena Walsh o algún texto de Graciela Montes o Elsa Bonerman. Pero también hay bibliotecarios, docentes y abuelos que graban sus voces con propuestas de lectura.

El proyecto, coordinado por el supervisor de bibliotecas escolares Jorge Carlos López, se propone integrar narradores voluntarios con ganas de compartir lecturas. Todo aquel que se entusiasme con la propuesta puede contactarse por mail a: bibliotecaszonaa@gmail.com

Hay algunas indicaciones de cómo grabar los audios aquí.

Aquí van algunos audios de muestra. Uno de María Elena Walsh y otro de Gustavo Roldán:

2ºA FINAL by biblioteca9de5

Lluvias eran las de antes by Marcelaanahi

El juego y la libertad, por María Cristina Ramos

2011-10-31T12:27:00.000-07:00

Extracto de la ponencia presentada con motivo del ciclo de conferencias “Lectura y Literatura Infantil y Juvenil: análisis de discursos”, organizado por la Universidad Nacional del Comahue junto al ministerio de Educación de Río Negro y la Subsecretaría de Educación de Neuquén, a través del Plan de Lectura.

Extracto de su ponencia que puede leerse completa aquí.

"La poesía como posibilidad de transitar y apropiarse de una creación de mundo sostenido por palabras, ofrece un territorio de posibles. Un lugar de juego y complacencia, de memoria sonora, un espacio que abre los espacios interiores de cada uno. El discurso poético ofrece un tramado provocador, es un lugar donde los sentidos tienen espacio para moverse hacia otros; en el doble fondo de la metáfora tiene cabida lo desmesurado. El texto poético puede dibujar y desdibujar, armonizar y desbaratar, en un despliegue que da a lo inusitado, al espacio nuevo donde se asoma lo poético.

Nocturno

Toma y toma la llave de Roma,
porque en Roma hay una calle,
en la calle hay una casa,
en la casa hay una alcoba,
en la alcoba hay una cama,
en la cama hay una dama,
una dama enamorada,
que toma la llave,
que deja la cama,
que deja la alcoba,
que deja la casa,
que sale a la calle,
que toma una espada,
que corre en la noche,
matando al que pasa,
que vuelve a su calle,
que vuelve a su casa,
que sube a su alcoba,
que se entra en su cama,
que esconde la llave,
que esconde la espada,
quedándose Roma
sin gente que pasa,
sin muerte y sin noche,
sin llave y sin dama.

Rafael Alberti

Existe conexión entre la lectura de un poema y la libertad del juego individual de los pequeños; no el juego reglado sino el de proyección de lo imaginario, el que crea el niño solo con piedritas o fragmentos de juguetes, con el cordón de una zapatilla. El instante de intercambio es semejante. El niño juega con lo que tiene entre manos y esos objetos van cobrando sucesivas transformaciones y funcionando de acuerdo a lo que la imaginación proyecta. Si entran a un texto, y el texto es literario, habrá espacios que reciban lo que la imaginación del lector, que ya existe, que sabe moverse, que anda y que vuela, pueda proyectar en su juego con el texto.

Suele haber abismos entre esos instantes de juego solitario, ese desempeño mental de los chicos y los interlocutores cercanos. Pero es muy importante para todos, y en especial para los mediadores de lectura, ser testigos de esos momentos y acompañarlos, sin afán de intervenir, cuidando de no obstruir, resguardando el momento, palpando nada más esa profundidad de creación que existe, esa aureola de significaciones en la que entran y salen los chicos situados en el fluir del aire, entre los pequeños objetos de su juego y su mundo imaginario.

Deberíamos propiciar los momentos que permiten esta expresión natural del niño en su medio. Los chicos leen si son leídos, es decir, si están contenidos en la mirada del adulto que entiende, del adulto capaz de recibir sus búsquedas, sus juegos, como manifestaciones de una subjetividad que se va tejiendo en relación con su entorno.

El desempeño imaginario abre la posibilidad de crecer en hondura de pensamiento y en pensamientos divergentes, abre camino a la creatividad que necesitarán para vivir, a veces para avanzar en su realidad social o laboral, para avanzar en el conocimiento de sí mismos y en los vínculos que establezcan.

El lector de poesía puede abrir un espacio para lo impredecible, lo que puede entrar a nuestro campo experiencial sin tener antecedentes. Desde la materia musical del lenguaje, desde su magnetismo sonoro, desde la circularidad de una estructura rítmica ronda un concepto, una mirada del mundo, un perfil no siempre contemplado de la realidad. Aquello que suma un espacio para aceptar hechos que no habíamos concebido y que pueden enriquecer la experiencia, sacarnos de una determinada regularidad, de las excesivas estructuras con las cuales tratamos de movernos en nuestra vinculación con el mundo.

El lector de poesía va construyendo un territorio de apertura a lo posible donde podrá también instalar el pensamiento hipotético, la divergencia del pensamiento que pueda impulsarlo a investigar, la búsqueda creativa en respuesta a situaciones nunca antes transitadas.

La mediación

Una mediación poco alertada en lo que hace a las características del encuentro entre el material poético y sus lectores puede convertirse en obstáculo para el mismo. Son frecuentes las prácticas de poslectura que proponen preguntas cuyas repuestas surgen de la superficie del texto, del plano denotativo de la significación. Los chicos, cautivos en la necesidad de responder lo señalado por las consignas, apuran la lectura hasta la tranquilidad de la respuesta y quedan sujetos a ese nivel, cuando en realidad un poema ofrece su riqueza a quien lo bucea libremente, un verso puede abrir, desde sus facetas connotativas, un espacio que convoque a construcciones de sentido singulares, un espacio donde el poeta y el lector se acerquen y hagan posible la interacción de sus subjetividades.

Vamos a escuchar el poema El lagarto está llorando, de Federico García Lorca. Es una interpretación, la música añade el clima de esa interpretación. Y quiero compartirlo para imaginar que nuestros alumnos han accedido a un clima parecido.

El lagarto está llorando

El lagarto está llorando.
La lagarta está llorando.
El lagarto y la lagarta
con delantalitos blancos.
Han perdido sin querer
su anillo de desposados.
¡Ay, su anillito de plomo,
ay, su anillito plomado!
Un cielo grande y sin gente
monta en su globo a los pájaros.
El sol, capitán redondo,
lleva un chaleco de raso.
¡Miradlos qué viejos son!
¡Qué viejos son los lagartos!
¡Ay cómo lloran y lloran.
¡ay! ¡ay!, cómo están llorando!

Entonces, sobre la atmósfera poética creada, alguien pregunta: “¿Quiénes estaban llorando? ¿Y cuántos eran? ¿De qué color eran los delantalitos? ¿Qué se les había perdido?”

Al preguntarlo estará llamando la atención sobre la superficie textual y opacará su creación de mundo, su riqueza visual, la armoniosa animización, la casi quietud del cielo, la cercanía con quien mira ese cielo creado desde la palabra poética, la sensación de que solo el lector está presente ante la soledad de los que perdieron el anillo, ante su pena de lagartos.

Repertorios de preguntas, a veces larguísimos, tan frecuentes en la escuela y que distan tanto de lo pedagógicamente valioso. Suelen están destinados a vigilar la lectura o no lectura del texto, o bien, buscan fijar algunos conceptos lingüísticos -con verde los sustantivos, con rojo los verbos- pero no están orientados a promover o a desarrollar la competencia literaria de los chicos. Por el contrario, pueden obturar la posibilidad de llegar a lo poético, pueden impedir el contacto con la apertura de la sugerencia, con la experiencia de la metaforización. Quien se queda anclado en buscar la respuesta en la superficie textual no puede ser encontrado por los sentidos que corren subtextualmente y que revelan siempre algo más. Quien tiene que rastrear buscando la respuesta a estas preguntas no puede hacer su camino personal de lectura, ni recibir los soplos de belleza de un poema, ni la compensación de algo creado en complicidad con su imaginario. Si el mediador, en cambio, confiere el tiempo de exploración necesario, y tutela el encuentro, otra será la suerte del lector, porque entonces leerá poesía con la naturalidad de quien se adentra en un bosque luminoso y probará en sí mismo la posibilidad del arte.

Si el docente lee y relee, si antes de leer leyó, para sí, varias veces hasta reconocer y entender la pena de los lagartos, parecida a aquella de los niños o las niñas cuando algo querido se pierde, cuando algo pequeño y valioso desaparece, cuando algo que connotaba una unión afectiva se va por el agua y nos deja desprotegidos, encontrará la voz del decir, se hará uno con el color emotivo del poema.

Si cada lector dispone de un tiempo personal para la lectura podrá entrar en sus espacios, poblarlos con la circulación de otros sentidos, que se le irán revelando a medida que lee. Entre una y otra idea, la evocada por el poema y la creada desde la lectura, hay un mundo para ser habitado con las señas de cada uno de los lectores, hay un espacio donde proyectar el propio imaginario, con el consentimiento que sustenta el devenir de lo poético.

(...)

Conclusión y esperanza

Los chicos y las chicas deben leer poesía, solos y acompañados. Es su derecho. Y pueden -sin duda- y lo hacen, utilizar recursos de lo poético en su habla o en su escritura. La lectura frecuente ofrece un caudal léxico y abre caminos para la escritura creativa. Es más, la lectura de poesía habilita para la escritura creativa y alguien que frecuenta la escritura creativa se vuelve ante el texto poético, un lector más calificado.

No me refiero a prácticas de escritura que procuran restringir la necesidad expresiva de los chicos a un esquema métrico como puede hacerlo un poeta. No ganamos terreno educativo si los chicos escriben en verso. Un poeta es un artífice de la palabra, un equilibrista del sentido; los chicos y chicas de la escuela pueden escribir textos poéticos pero las más de las veces en que son obligados a escribir en verso y con rima no rozan siquiera lo poético, y su tarea se convierte en un esfuerzo inútil para responder a una consigna fallida.

Lo poético sigue siendo misterio, no es capturable, es cuestión de escribir hasta que la respiración de lo poético aparezca y despliegue su plumaje. Tanto un poema como un buen texto narrativo surgirán como resultado de un largo camino de escritura, y cuando aparezcan lo celebraremos sabiendo que todos los intentos anteriores valieron la pena.

La palabra poética nació para abarcar parte de lo inabarcable, parte de ese mundo de las cosas y de los hechos que están cargados de lo inasible humano, de lo psíquico y lo espiritual.

Compartimos la lectura de poesía para construir entre todos un ámbito donde la sugerencia nos llame hacia nuevos espacios de sentido, a imaginar trayectorias deseadas, a compartir búsquedas conjuntas, a encontrar los sentidos que nuestra realidad necesite en cada momento. El poema es un peldaño para acceder a otro espacio a elección del lector, un convite para abrir un camino que responda a alguna de sus búsquedas.

La escuela es y debe seguir siendo el lugar fundamental para la formación de lectores cada vez más calificados; hemos recuperado la lectura, queda insistir en este camino y queda mediar para que el nivel de lectura vaya superándose poco a poco, acompañando las exigencias de nuestro tiempo. Por esto hay que volver a leer poesía, por esto y porque el acceso de todos al arte, a la belleza, nos compensará con una sociedad capaz de encontrarse en perfiles más dignos, en realizaciones colectivas más plenas.

Nos seguiremos acompañando, maestros, bibliotecarios, mediadores, familias, en la cotidiana conciencia de la necesidad de la poesía como espacio vital para la subjetividad, para poner palabras a la constitución a veces paradojal, a veces desmedida, hiperbólica, de nuestro bellamente humano mundo emocional.

Entrada a sugerencia de Valeria Cervero.

El pez que no se ve, por María Cristina Ramos

2011-10-31T12:25:00.000-07:00

"La poesía es juego, ritmo, sonoridades y ecos.
Resuena desde lo breve sostenida en estratos de sentido.
Es un puente entre lo cotidiano y lo trascendente.
Su palabra materializa una complejidad en cuyo claroscuro se mece la complejidad humana.

La poesía viene del aire, de ser cantada, de atravesar intensidades y silencios de hombres y mujeres.
La poesía suele dar voz a lo que ha permanecido soslayado o acallado.
Puede abrir espacios para el pensamiento, camino para una revelación, territorios para otros mundos, respaldo para otras preguntas.

Su plumaje es antiguo y acaba de nacer cuando anida en la voz de quien lee o se lee.
Se filtra como la luz por los resquicios por los que respira el poema. Se hospeda en la intimidad del aire que inventamos para respirar." María Cristina Ramos

Hay en la actualidad una tendencia a no preservar lo íntimo, a pauperizar las reservas de lo personal, a convertir en espectáculo aquello que debiera ser reservado para resguardar lo que el ser humano es o está siendo. Los espacios en los que se propicia la afirmación de la singularidad, el progresivo develamiento de cada subjetividad, siguen siendo escasos. En nuestras instituciones, se ha filtrado también esta tendencia a exhibir, a apurar resultados sin esperar los tiempos de aprendizaje. Durante el trabajo de aula, los chicos y las chicas debieran poder transitar el camino inverso, deambular dentro de sí mismos, explorarse para dar con su propio perfil. La lucidez del docente que sí acompaña y qué sí espera, no siempre es respetada ni considerada relevante.

La subjetividad se va configurando con lo que decanta de cada día, de cada relación, de cada estímulo del entorno social. ¿Cómo descubrir la dimensión de cada uno si en los otros no hay reflejo posible, no hay eco que ilumine, si la mirada de los otros no posibilita la conciencia de analogías o diferencias, si la mirada de los otros no ayuda a registrar los indicios de la propia subjetividad?

¿En cuántas experiencias educativas se contempla el espacio para el autoconocimiento, en cuántas experiencias se admite la vacilación, los cambios, el decirse y el desdecirse como avatares del camino hacia uno mismo? ¿Qué relevancia tiene la construcción de la subjetividad en el ámbito de la escuela?

El tiempo dedicado a lenguajes estético-expresivos, en experiencias creativas, debiera ser una respuesta. Y lo sería si esas propuestas fueran frecuentes y concientes. Lo serían si no estuvieran atenidas solamente a fechas precisas, a los actos patrios, o cuando se hace necesario engalanar la escuela o mostrar resultados. Lenguajes expresivos en experiencias creativas donde el docente esté aportando la visualización de la zona próxima del desarrollo, desplegando pasos posibles o alternativos que permitan crecer en la expresión y caminar hacia el arte.

Quienes recorremos escuelas, bibliotecas y grupos de lectura sabemos que la poesía para niños sigue estando menos presente que la narrativa. Sabemos de La hora del cuento, de las convocatorias a mil versiones de Caperucita y demás cuentos maravillosos, de leyendas y muchas otras válidas variables narrativas. Pero la poesía, si está presente, es de manera lateral, como pidiendo permiso. Y si bien hay quienes han hecho de la difusión de la poesía su apasionado camino, todavía nos queda mucho por andar.

La poesía está en la escuela, muchas veces, jugando a las escondidas con algunos docentes que le temen, apareciendo en las pocas escrituras de los chicos, asomándose en la mirada de mundo de los más pequeños.

Y también está en la escuela de fiesta, de la mano de los docentes que la disfrutan y que la comparten. Y también en las bibliotecas donde ya no es una rara avis sino una presencia que ocupa lugar al lado de libros de narrativa o de información, y a veces también en frisos o tarjetas, o de la mano de los dibujos de los chicos.

Pero sigue pagando el tributo de la diferencia. Pocas escuelas sostienen programas de lectura. Pocos programas de lectura sostienen la poesía. Sigue estando aprisionada en una o dos semanas de clase, a veces deambulando en ratitos de un mes. A veces expulsada de todo tiempo escolar posible. Hay frases que se siguen escuchando en lo cotidiano escolar y no escolar:

La poesía es para las mujeres/ No sé por qué lo dicen así, no se entiende/ Tiene que tener rima, si rima es poesía/Ah, y alguna metáfora y comparación/ Este año no doy poesía porque no está en la currícula de sexto/Imposible; no me dan los tiempos./ Poesía tocó en abril ahora estoy a full con cuentos de terror…

Creo que en parte se la sigue pensando como pérdida de tiempo, como algo sin sustancia que quita tiempo a lo “realmente importante”. Tal vez nos han quedado resabios de una época en que todo lo salido de la norma constituía una amenaza, época de libros prohibidos y escritores emigrados o desaparecidos. Tal vez aún algo parecido a la autocensura enciende alarmas cuando un texto no dice lo que dice sino que: “cada palabra dice lo que dice y además más y otra cosa” como afirmara Alejandra Pizarnik. Tal vez no nos hemos reencontrado del todo con nuestro derecho a desplegar sensibilidades y plenitudes (…)

Estamos tratando de asegurar el ingreso de todos en el mundo tecnológico digital, la educación física y el deporte están presentes de manera indiscutible desde hace décadas, desde hace algunos años estamos recuperando la formación cívica, las temáticas de género con mayor o menor presencia es algo que circula entre nosotros y en nuestras instituciones. Pero las disciplinas o los espacios de lo expresivo y lo artístico no tienen el debido espacio ni el debido reconocimiento ni siquiera entre profesionales de la educación. No digo el espacio de una concesión de buena voluntad, digo recordar que en los caminos del arte puede el ser humano encontrar espacios de belleza que lo compensen y lo equilibren, que le recuerden la posibilidad del despliegue emocional, la dimensión de su dignidad, la posibilidad de entender lo social e histórico a través de la mirada enriquecedora de los que han hecho camino en el arte.

¿Para qué la poesía?

Para dar cabida a lo afectivo, para alimentar la íntima búsqueda reflexiva, para proyectarnos en palabras que nos contengan. Para descubrir que el mismo lenguaje que usamos con descuido puede llegar a configurarse como arte y en ese caso brindarnos un instante de belleza. La poesía, además de llevarnos a recorrer espacios nuevos, nos devuelve como lectores más eficaces, como hablantes con dominio sobre un lenguaje con más matices, relieves, intensidades. Porque el lenguaje poético requiere y propicia una recepción calificada, a la que el lector llega anclando en la materialidad sonora, en los ritmos que lo magnetizan, en las asociaciones, en el aliento de la metáfora.

La poesía cuenta con nuestra voz como medio ideal de llegada a la sensibilidad de los chicos. La voz es una entrega, lleva en su realidad etérea parte de lo que somos. La poesía debe encontrarse con lo más musical de nuestra voz, con nuestro caudal sonoro, pero modulado y sutil. Su belleza frágil puede sucumbir al grito y eclipsarse con la indiferencia o el desánimo.

En el poema habita un latido, un vuelo; hay que preparar para él una campana de aire. Hay que descubrir ese vuelo y sostenerlo con nuestra voz. Aún cuando leemos en silencio la voz del poema vuela en el espacio interior hasta posarse en nuestra sensibilidad.

Leemos cuando regresamos desde el fondo del texto impregnados de un sentido que construimos entre su pulsación y nuestra sensibilidad. Leemos cuando el aire de nuestra respiración puede tocar el texto sin lesionarlo, leemos cuando nos ubicamos entre el texto y quienes nos escuchan quitando relieve a nuestro ser individual, para generar un espacio posible donde seguir significando. Cuando el fluir de nuestra voz se atempera y concibe la media voz como una intensidad y lo exacerbado como un atropello. Cuando nuestra voz pulsada con la intención de quien comparte algo luminoso, elige el plumaje adecuado para que lo poético cobre vuelo.

Retomo la idea de lo invisible, que dio pie a estas palabras que estoy compartiendo con ustedes. La idea de lo invisible es algo potente desde la sugerencia. Algo invisible no es algo inexistente, es algo que algunos ven, puede ser inquietante o tranquilizador, confiamos mucho de nuestras vidas a cosas invisibles. Pueden ser realidades acariciantes, certeras, pero siempre habrá quien pueda y quien no las pueda ver, es un misterio. Y la poesía es así, y con sobradas razones, la poesía es arte y como tal, dice el poeta entrerriano Juan L. Ortiz, 'El arte no da cuenta del mundo para hacerlo comprensible, sino para devolverle su sagrado misterio' (...)

Entrada sugerida por Valeria Cervero. Publicaremos una segunda parte.

Su ponencia puede leerse completa aquí.

Crónicas del II Festival: Joaquín Valenzuela

2011-10-15T03:11:00.000-07:00

Los poetas Joaquín Valenzuela y Javier Cófreces rumbo a las islas

ida/vuelta - II fest. poesía en la escuela-

tigre. 18/09/11

bajos de temer
de tener que bajar la pata y arrastrar
juncos quejidos

orquídea caída que enfloreció un
día una corriente

palos del paraná que bogan patinosos
podridos palos pelados por las
piedras los peces

mujeres que navegan
sirenas caminantes les brillan
las escamas en los ojos

reflejo de ser un sol en tantos ojos piojos
ahora están las garzas tejiendo un
arroyo en mimbre crudo
un moisés
un sueño

aguas todas mías
sabor de la costumbre
aguas extremas platos de
comida qué te gusta más
dulce o salado

bajos de la desembocadura
boca de fruta el río en río
hermanos dedos mansos

cielos de tan verdes su altura de
naranjo doble ven? ah... lianas
lianas de glicina!

mujer que trepa a campanadas sauces casuarinas

estos frutos ruedan
en flota llegan a manos de alguien
sentado
en el borde del concreto: sabrá
qué ha de preguntarse

el membrillo tiene años diluvianos
historias de cuando el ciervo y el
caraguatá / márgenes como de
todas las hojas de las carpetas del mundo

el membrillar se abre
sale un perfume a barcos de semillas

flores / alta entraña a la vista
líquen
líquen de mí

qué será esta mañana después de los botes
en la escuela
el alumno padre tutores encargados de las
cocineras qué será
saber que juegan a empujar vapor de zanahoria
guisos en pasillo un barro amable
abre las puertas
una campana de barro brilla

. . . . . . . . . . . . . . . . .

tuyúes.19/09/11

sol de los salados
te endulzaron el brillo y de cuchillos
los peces en el lomo se te volvió
el cuero piel de sapos

quita tus cortinas guías
ramitas tamariscos roja de
engaño las verdaderas lianas
eran madreselvas sin ánimo
de abrirse camino

otra forma de ser la de la arena
un carácter de oro del tostado
una falta de aleación con
este hierro en plomo que lava
un ruido siempre a ola

la muda impenetrable
la de altos verdes viva
la señora rivera de murciélagos -los que
pican cascarudos al nado tarde cuando de a
una las luces encienden muelles
como terrazas de raíces

baja un silencio de las palmas
se abre en silencios dedos hijos

sagitarias no se duerme! no se duerme!
pareciera una noche un té llovido
para una reina en el exilio del agua

Crónicas del II festival: Angela Pradelli

2011-10-10T19:12:00.000-07:00

Angela Pradelli, Miguel Martínez Naón, Gabriela Borrelli,
Marisa Negri, Javier Galarza, Alejandra Correa
y Georgina Hassan en la primera mesa del festival / Liceo 1

Les pedimos a los poetas y artistas participantes del II Festival de Poesía en la Escuela que nos enviaran una crónica de su experiencia.

Aquí publicamos la respuesta de nuestra querida Angela Pradelli:

Y qué hay en las fisuras de las palmas

de las manos sino el instante de la lengua

que pronuncia sus enunciados aun

en la imposibilidad de la palabra.

Y qué hay en un instante

sino la concentración de la palabra

que nos nombra sujetos.

Sonidos, timbres,

llantos,

la risa ahogada de los viejos,

sus quejidos de dolor,

las campanas y el maullidos de los gatos,

el viento,

el eco de todo lo deshecho,

vocales,

el aplauso de los que llaman

y el golpe de las puertas en el final.

La fuga de las aves,

las canciones

y el sonido de los trenes,

las olas al romper,

las murmuraciones,

nuestros balbuceos,

y los gritos,

la música de los pianos.

Todo se repliega en ese borde,

y la fisura se hace inmensa

en el abismo del silencio.

Pero dentro de las aulas,

en la voz,

aun en la fragilidad atroz

de todas nuestras voces

y todas nuestras letras, nos movemos

siempre en la eternidad de la palabra y sus sentidos,

en la búsqueda

de la pura significación

emocionada

del lenguaje.

Angela Pradelli
octubre 2011

El festival de poesía en videos

2011-09-25T10:09:00.000-07:00

Los invitamos a ver algunos de los momentos más relevantes del II Festival de Poesía en la Escuela

Cierre del Segundo Festival

2011-09-22T15:31:00.000-07:00

Los poetas fueron llegando desde distintos puntos de la ciudad. La cita fue en la Librería Fedro del barrio de San Telmo, célebre sitio de lecturas poéticas. Allí las poetas Ana Lafferranderie y Florencia Walfisch -quienes realizaron un ciclo mensual durante cinco años- prepararon todo para que el Segundo Festival tuviera su cierre de primavera.

Momento de hacer balances, de recuperar preguntas y recuerdos sobre todo lo que sucedió en este Segundo Festival, dieron el presente: Miguel Martínez Naón, Claudia Prado, Eduardo Mileo, Miguel Gaya, Alejandro Méndez Casariego, Clara Vasco, Valeria Cervero, Julia Magistratti, Marcelo Carnero, Victoria Schcolnik, Gisela Galimi, Gabriela Piccini, Daniel Katz y, por supuesto, todo el equipo de la organización del Festival: Ana Cecilia Adjiman, Javier Galarza, Natalia Litvinova, Pablo Runa, Marisa Negri y Alejandra Correa.

Como no podía ser de otra manera, el Festival tuvo un cierre con la lectura del poeta chileno Jaime Huenún y la poeta rosarina Ale Méndez. Por su parte, Ana Lafferranderie y Florencia Walfisch le dedicaron a los responsables del Festival un bellísimo poema de Juan L. Ortiz.

Luego del consabido brindis acompañado de las exquisitas galletitas de queso que son un sello de Fedro y sus lecturas, el grupo Kamishabai realizó una mágica puesta con cajas iluminadas, poesía, música y actuación, dirigido por Margarita Roncarolo.

Margarita Roncarolo y su compañía de Kamishabai

De esta manera, se despedía el Festival, hasta la próxima edición.

Día 6: Despedida a toda poesía

2011-09-19T15:10:00.000-07:00

En el último de los días que el Festival 2011 dedica a la lectura en escuelas, estuvieron presentes diez poetas que a su vez, leyeron a otros diez que eligieron para acercarles a los chicos.

La despedida del Festival se realizó en el Liceo 1. Por la mañana, Leonardo Martínez leyó a Néstor Groppa; Graciela Zanini a Amelia Biaggioni; Gabriela Franco a Oliverio Girondo y Clara Muschietti a Joaquín Giannuzzi. Luego cada uno de ellos leyó poemas propios.

Para cerrar la jornada Luis Pedro Hardoy, le puso música campera a la poesía de Juan Carlos Bustriazo Ortiz, el escritor de La Pampa, y luego le hizo un homenaje a Francisco Luis Bernárdez.

En el micrófono abierto, varias profesoras leyeron poesías y la jornada de la mañana terminó con un aplauso cerrado de chicos, docentes y poetas.

Por la tarde, el poeta Daniel Freidemberg realizó un taller de lectura de poesía con los chicos de cuarto y quinto año. En la mesa de lectura, el Festival tuvo la visita de los poetas chilenos Jaime Huenún Villa y Maribel Mora Curriao quienes trajeron consigo la poesía mapuche. Los acompañaron Sergio de Matteo, poeta de La Pampa, quien eligió leer al platense Horacio Castillo; Carlos J. Aldazábal, quien le puso la voz a Vicente Huidobro; Florencia Walfisch, a Miguel Angel Bustos; y Josefina Saffioti que compartió la lectura de Juana Bignozzi.

El poeta Jaime Huenún comenzó su lectura diciendo que en su país "los jóvenes y las jóvenes como ustedes, están haciendo poesía en las calles, luchando por una educación gratuita en Chile. Hemos tenido 20 años de una falsa democracia, y ahora ellos están pidiendo un país con más poesía y arte, con igualdad de oportunidades para todos".

Con un aplauso cerrado terminaron estas jornadas de este Segundo Festival de Poesía en la Escuela 2011.

Día 5: El Festival va a las islas

2011-09-16T16:10:00.000-07:00

Este quinto día del Segundo Festival de Poesía en la Escuela nos encontró en pie desde muy temprano, tomando la lancha hacia las islas del Delta de San Fernando. A bordo, con entusiasmo y embelesados iban los poetas Paula Aramburu -quien viajó desde Rosario para acompañarnos-, Joaquín Valenzuela, Javier Cófreces, Javier Galarza, Miguel Gaya, Marisa Negri y Alejandra Correa. Nos acompañaban también Adrián Garaguso y Guillermina Weill, quien dirige la Biblioteca Felicaria y había realizado las gestiones para que las escuelas isleñas nos recibieran.

Con algo de lluvia y verdes nuevos en los sauces llorones, la lancha navegó dos horas y atravesó el Paraná de las Palmas para entrar a la Segunda Sección del delta. Allí nos esperaban los chicos de la Escuela Técnica Nro 1 y la EP 20, con un desayuno.

Nosotros les llevamos un menú de poetas: Silvina Ocampo, Hölderlin, Francisco Gandolfo y Arnaldo Calveyra. Pero también, pensando en el público más pequeño, se leyó a Gustavo Roldán y su libro Dragón.

Hubo un rescate: Cófreces recobró al poeta Carlos Enrique Urquía, quien escribiera sobre el Delta del Paraná. Posteriormente, cada uno de nosotros leyó poemas propios.

Luego algunos de los chicos, recitaron poesías y hubo un diálogo entre los poetas y el público que mostró un genuino interés. Gladys, una de las maestras de la Técnica 1, nos dijo: "Qué bueno que hayan venido, cómo se les ocurrió. Acá nunca viene nadie". Y nos invitó a que regresáramos el año que viene.

A las 12,30 la lancha emprendió un viaje de 20 minutos, escoltada por la Bibliolancha de la Biblioteca Felicaria. En las escuelas ESB 24 y EP 11 nos esperaban con un almuerzo que compartimos con los chicos en el comedor del bello edificio escolar.

Luego llegó el turno de las lecturas. Entre las poesías propias que cada uno eligió leer, la de Javier Cófreces fue la más celebrada: "Bagres, bagres, bagres/ sólo bagres pican desde el muelle/ Bagres blancos/ Bagres amarillos/ Bagres bigotudos/ movedizos, resbaladizos..." Entre los chicos, había muchos pescadores que sabían de lo que hablaba el poema y la complicidad fue completa. Hasta le pidieron un bis y se sacaron fotos con él.

Luego los chicos nos preguntaron por qué escribíamos y cuánto tiempo nos llevaba escribir una poesía o un libro. Hablamos del tiempo poético y nos reímos.

Marisa Negri junto a Joaquín Valenzuela y Adrián Garaguso, hicieron un taller de escritura con los chicos de primer grado que luego se animaron a leer una producción que habían hecho, entre todos.

Al finalizar la lectura, como siempre, hubo niños escritores que se acercaron a hablar con los poetas y a compartir sus textos en un mano a mano.

Paula Aramburu

Javier Cófreces y Miguel Gaya

Afuera, la primavera del Delta, plena de olor a jazmines y azaleas florecidas, nos escoltó de regreso hacia la ciudad.

Día 4: Intercambio de escuelas y declaraciones de amor

2011-09-15T15:19:00.000-07:00

La cuarta jornada del Festival de Poesía comenzó bien temprano en la ESB 186 de Villa Celina. Allí recibimos a las poetas Claudia Prado y Maricel Santin quienes dieron un taller de poesía en cuarto año. Ambas, junto a Natalia Litvinova y Juan Linares, fueron los que compartieron la jornada de lectura con los chicos de distintos años reunidos en la biblioteca de la institución. En un clima festivo, los chicos estuvieron muy cerca de los poetas compartiendo el momento. Fueron sumándose al festejo Fernando Pessoa -elegido por Linares-, Anna Ajmátova -en la voz de Natalia Litvinova-, Idea Vilariño - por Santin- y Wislawa Szymborska -invitado por Prado. Como siempre, luego, cada poeta leyó una poesía de su propia producción.

Santin, Prado, los chicos del ESB, Litvinova y Linares

La jornada tuvo una visita muy esperada: el grupo de chicos susurradores del Liceo 1, que llegaron al ESB a contar sus experiencias, susurrar y leer las poesías publicadas en la revista Poesía en la Escuela. A ellos se sumaron los chicos poetas del ESB, vecinos de páginas, quienes pasaron a leer poemas que ya muchos conocíamos gracias a la participación en la revista.

Los susurradores del Liceo 1, visitan la ESB 186 de Celina

Por la tarde, nos desplazamos hacia la Escuela Portal del Sol en Tapiales. Allí nos recibió amablemente el plantel docente y el artista Pablo Ramírez Arnol que trabaja en la institución y que es, entre otras tareas, quien diseñó el logo de nuestro Festival.

Ana Adjiman y su linterna de papel de los deseos.

Una vez que los chicos se reunieron todos en el patio, la fiesta echó alas. Los susurradores del Liceo 1, quienes también se trasladaron a la escuela, arrancaron con un menú variado de poemas al oído. Luego, la artista visual Ana Cecilia Adjiman Gache tomó el libro de Mercedes Roffé, "Las linternas flotantes" para proponerles a los chicos construir una linterna de los deseos en forma colectiva. Los chicos comenzaron a enumerar deseos que luego fueron escritos en papel barrilete y pegados en una estructura que semejaba una enorme linterna.

Las poetas del Liceo 1 y el cariño de los chicos de Portal del sol

"Quiero ser un pájaro", "Conocer a Papá Noel", "Me gustaría recibir cartas de amor", "Que Boca salga campeón", "Quiero ser electricista", "Tener un Blackberry", "Ser mago científico", "Deseo ser hechicera", "Ser patinadora", "Conocer a las ballenas", "Ser el novio de Sofi", fueron sólo alguno de los deseos que los chicos enhebraron en los colores del papel barrilete.

Entre todos, habían preparado preguntas para hacerles una entrevista a los chicos del Liceo 1 que también habían trabajado en la revista Poesía en la Escuela, y quienes respondieron sobre qué los inspiraba para escribir, por qué escribían poesía y qué autores les gustaban, entre otras cuestiones.

Ana Lafferranderie, Alejandra Correa, Marisa Negri, Alejandro Méndez

Silvia Castro y Ana Adjiman dentro de la linterna de deseos colectivos

Luego llegó el momento de la lectura en la que los poetas Alejandro Méndez, Ana Lafferranderie y Silvia Castro, le pusieron la voz a Silvina Ocampo, Héctor Viel Temperley y Juan Carlos Moisés, para luego leer poesías propias.

En el micrófono abierto, los chicos mostraron lo suyo: David y su rap inspirado en Calle 13; Guillermo y sus poemas de amor; Eugenia y el recuerdo de un fragmento de un poema de Mario Benedetti. Pero tal vez, el momento más emotivo de todos fue cuando una de las chicas le leyó un poema a su enamorado que se encontraba en la platea.

Los chicos de la Escuela Portal del sol y sus docentes, lograron emocionarnos a todos por su simpatía y su calidez. Por la posibilidad de manifestar tanto amor, tan abierta y bellamente.

El equipo del Festival, con la camiseta puesta. Los poetas, los chicos
del Liceo 1 acompañados por la Bibliotecaria Mariana Firpo y Pablo Ramírez Arnol

Día 3: así pasaba el festi por el Liceo 1 y la Escuela de Educación Estética de Morón

2011-09-14T19:02:00.000-07:00

En el Liceo 1 nos recibieron Margarita Soldavini y María Leotta con sonrisas, cafecito y pasta frola. En 2do 3era comenzó el taller de Marta Brykman sobre textos de Federico García Lorca y los chicos hicieron collages grupales sobre poemas del Romancero gitano.

Y fueron llegando los poetas! En todos una multiplicidad de temas, y voces e idéntica pasión. Eduardo Mileo trajo la voz de Francisco Madariaga. ¿Qué es un tembladeral de oro? nos preguntaba y nos hacía pensar en todas las acepciones de la palabra oro, en el oro del sol que tiembla en el agua, que reverbera en los ríos correntinos.

Luego Soledad Castresana traía los poemas de Alberto Laiseca y un adelanto de su libro Selección natural tan cercano a su niñez pampeana.

Martín Armada nos hizo viajar a Turín con Cesare Pavese y Alejo González Prandi nos emocionó con el poema a su perro de Jacobo Regen para luego hacernos reír cuando confesó que su primer poema había sido a la heladera de la vecina que siempre tenía dulce de leche.

Con la presentación de la revista Poesía en la Escuela y la lectura de Flor, Martina, Bella y Lautaro y las palabras de Javier Galarza concluía la mesa.

Micrófono abierto y piedra libre para María de las Mercedes que nos recitó un poema y para el profe de Física, Carlos Solman que recordó a Nazim Hikmet. Marcelo Carnero eligió leernos a Sandra Herrera, una alumna de la ESB 186 de Villa Celina.

También se animó Oscar que nos leyó poemas en catalán y su traducción.

Y fin de jornada!

En animada charla partimos con Gisela Galimi y Javier Galarza para la Escuela de Educación Estética de Morón. Como el viaje es largo y Carlos, el remisero, es el mismo que nos llevó a Villa Celina, ya pregunta por el festival, ya participa de nuestras conversaciones y en cualquier momento se nos larga a recitar en un semáforo, cuestión de tiempo les aseguro.

En la escuela ya estaban Vale Cervero y Paulina Aliaga presentándose con los chicos.

Aquí la experiencia fue de talleres por edades, Gisela trabajó con el grupo de los más chiquitos la poética de Marosa di Giorgio; los de 7 y 8 años leyeron a María Teresa Andruetto con Vale Cervero y hasta terminaron armando el Rap del perro lloviznado. ¿o era la vaca búho?

A Paulina Aliaga la encontramos subida a una silla rematando poemas de Manuel Bandeira y los chicos escribieron hermosos poemas combativos.

A Javier Galarza y a mí nos tocó establecer comunicación con Mercedes Roffé en Nueva York y con David Wapner en Israel con el grupo de chicos de 10 años.

En el taller de literatura habían leído a los poetas y tenían preguntas…y qué preguntas!!!

¿qué es para vos la felicidad?, ¿Cuándo escribiste este poema estabas enamorada?, ¿por qué vivís en Israel? ¿a veces te pasan las cosas que le pasan al personaje de tu cuento?

Los chicos se comunicaron por videochat con David y por teléfono con Mercedes. Fue un momento conmovedor y emocionante.

Luego recreo y merienda en el patio. La profes Ana y Virginia contándonos de la escuela, Marisa, la directora obsequiándonos su libro, los chicos jugando a la soga o leyéndonos más y más poemas recién salidos del horno.

En el segundo módulo gran reunión y todos fueron contando cómo habían vivido los talleres. Hubo sorteos de remeras y revistas, lecturas, aplausos y la promesa de volver el año que viene.

Poesía en la Escuela: Día 2:Vicente lee a Baldomero F. Moreno

2011-09-14T02:15:00.000-07:00

Es el segundo día y comenzamos temprano los preparativos para el Festival en la EP97 de Villa Celina.

Pasa Vicente repartiendo los alfajores para el desayuno y nos ve. Mira el cartel que estamos izando, se detiene, sonríe y comienza: "Setenta balcones hay en esta casa...."

En la lectura programada para el día está Clara Vasco, nieta del poeta, que justamente va a homenajear a su abuelo. Le proponemos a Vicente que lea con ella pero no se anima al escenario.

Igual, podemos convencerlo para que nos lea el poema que memorizó en su escuela primaria y se lo dedique a los chicos.

Gracias Vicente!!!!!

Día 2: El Festival rueda de Villa Celina a Almagro

2011-09-13T16:27:00.000-07:00

Dos imágenes dan cuenta de lo que vivieron tanto los chicos y sus docentes, como los poetas participantes del Segundo Festival de Poesía en la Escuela en la segunda jornada.

En la foto superior, unos 200 chicos de Villa Celina de las escuelas EP 97 y ESB 186 reunidos en torno a los poetas que traían las obras de sus maestros y las propias para compartir. Natalia Molina, quien viajó de Sierra de la Ventana donde vive para asistir al Festival, leyó a Roberta Iannamico; Victoria Schcolnik leyó a Sharon Olds; Marcelo Carnero a Leopoldo María Panero; y José María Pallaoro al poeta Roberto Themis Speroni. Y cada uno sumó un poema propio.

Fue muy especial la lectura que hizo la poeta Clara Vasco, ya que decidió leer textos de su abuelo el poeta Baldomero Fernández Moreno luego de contarles a los chicos algunas cosas sobre él, entre ellas que era médico y que había dejado la medicina para ocuparse de esa gran pasión que era la poesía.

En el micrófono abierto, los chicos de los talleres de poesía, leyeron sus producciones, muy celebradas por sus compañeros.

Un aparte merece el recuerdo de Vicente, el portero de la escuela. Cuando vio que estábamos armando el espacio para la lectura, comenzó a recitar el conocido poema de Baldomero Fernández Moreno "Setenta balcones", y luego se animó a leerlo ante la cámara del Festival.

El artista plástico y poeta colombiano, Gabriel Acuña Rodríguez, realizó un taller con un grupo de chicos de tercer grado, donde cruzó la obra de Jaime Sabines con un acercamiento a la técnica de stencil.

Por la tarde, el Festival se trasladó al barrio de Almagro, en la Ciudad de Buenos Aires, más precisamente al Colegio Mariano Moreno. De eso da cuenta la segunda de las imágenes.

La titiritera Nina Franco realizó un taller de títeres de sombra con un grupo de alumnos de primer año, en base al libro "Los niños de japón", de Alejandra Correa.

Los chicos y los títeres de sombra, junto a Nina Franco.

El majestuoso salón de Actos del edificio fue colmado por 250 alumnos de distintos años. Entre ellos se encontraban los que asisten al taller literario El ángel caído, que desde hace más de 15 años trabaja con la poesía.

Cartel de lona que el Festival dejó en el colegio Mariano Moreno

Esta jornada tuvo la particularidad de comenzar con un Homenaje a Francisco Madariaga, con la presencia de su hijo, el poeta Lucio Madariaga, y de su viuda, la poeta Elida Manselli. Un audiovisual trajo la voz y la poesía de este ex-alumno de este colegio que está próximo a cumplir sus 100 años.

Lucio Madariaga, quien creció rodeado de poetas, recordó muy especialmente a Edgar Bayley. "Yo tendría cinco años y me acuerdo de ese hombre que me parecía un gigante de pelo rojo y que siempre se ponía a recitar en cualquier lugar". Por eso, eligió leer un conocido poema de Bayley, "Es infinita esta riqueza abandonada". Lucio luego leyó un poema propio.

Siguieron las lecturas de la poeta Silvia Camerotto -quien eligió a Alfonsina Storni-, Mercedes Araujo -leyó a Susana Thenon- y Catalina Boccardo -Juan L. Ortiz-. A todos estos maestros, cada una de las poetas sumaron un poema propio.

En el micrófono abierto se sumaron la profesora de lengua Verónica Zorzano, y los chicos de los talleres literarios. También estuvieron presentes los susurradores del Colegio Mariano Moreno.

El broche fue el cierre musical, donde Gabriela Borrelli Azara interpretó poemas de Jorge Leónidas Escudero y Bustriazo Ortiz, acompañada por la música de Paula Gasparini (flauta traversa, copas de agua y percusión).

Aquí acercamos un fragmento del video de Francisco Madariaga.

Poesía en la Escuela: Angela Pradelli lee a García Sabal / Javier Galarz...

2011-09-13T02:14:00.000-07:00

Y continuaba la mañana en el Liceo 1 con Angela Pradelli leyendo a Jorge García Sabal y Javier Galarza hablándonos de Paul Celan

Poesía en la Escuela: Miguel Martínez Naón recita a Jorge Spíndola

2011-09-13T02:06:00.000-07:00

Y así pasaba la primera jornada: Miguel Martínez Naón recita al poeta patagónico Jorge Spíndola en el Liceo Nro 1.

Bienvenidos Jaime y Maribel a Poesía en la Escuela!!!

2011-09-12T19:46:00.000-07:00

Tenemos la alegría de anunciar que dos poetas chilenos participarán del cierre de nuestro festival el día 19 y 20 de septiembre.
Ellos son Jaime Huenún y Maribel Mora Curriao, ambos se han dedicado a la investigación y el rescate de la poesía mapuche a ambos lados de la cordillera.
Compartimos con ustedes una serie de videos de la última visita por nuestras tierras en donde brindaron una hermosa muestra de su trabajo.

Maribel y Jaime estarán en el Liceo 1 el día 19 por la tarde y en la librería Fedro junto a Mercedes Roffé y Ale Méndez el día 20 de septiembre.

Día 1: Celan en el celular, una abuela italiana y poesía para todos los gustos

2011-09-12T15:39:00.000-07:00

Con mucha alegría por parte de los invitados y del público, hoy empezó el Segundo Festival de Poesía en la Escuela, en el Liceo Nro 1 de la ciudad de Buenos Aires. El primer paso fue la irrupción del grupo de susurradores de poesía, integrado por alumnos de la escuela.

Los 300 chicos del turno mañana acompañados por sus docentes y el personal directivo de la escuela, pudieron escuchar a Ángela Pradelli leyendo un poema que recuperaba la memoria de su abuela italiana. Por su parte el poeta Javier Galarza, además de leer textos propios, recitó a Paul Celan y, a partir del propio poema, les contó a los chicos parte de la vida del poeta que escribía en su lengua materna, el alemán, que también era la lengua de sus verdugos. Para sorpresa de todos, Galarza sacó su celular y le acercó el micrófono para que todos escucharan una grabación con la voz de Celan, recitando.

El poeta y actor Miguel Martínez Naón, recordó su paso por el sur de la Argentina y recitó a Jorge Spíndola atrapando la curiosidad del público. Luego leyó un poema propio donde recupera recuerdos de sus vecinos de la casa que habitó en Carmen de Patagones.

El broche de oro lo dio el espectáculo musical de Georgina Hassan y Gabriela Borrelli Azara. La cantante y compositora, inspirada en poetas argentinas, interpretó diferentes ritmos de raíz lationamericana acompañada con la guitarra y el cuatro venezolano. Borrelli Azara, por su parte, le puso una voz profunda a la lectura de Amelia Biaggioni, Olga Orozco y Diana Bellessi, entre otras.

Angela Pradelli, Miguel Martinez Naón, Gabriela Borrelli Azara,

Marisa Negri, Javier Galarza, Alejandra Correa y Georgina Hassan.

Los 300 chicos del turno tarde, se encontraron en cambio con la lectura que les brindó la poeta María del Carmen Colombo, quien eligió "Las patas en la fuente" de Leónidas Lamborghini y un poema propio de su celebrado libro "La familia china" -recientemente reeditado por Hilos Editora-. Por su parte, Romina Freschi eligió textos de Marosa Di Giorgio y un poema propio inspirado en la escritora uruguaya.

Coordinadora del Festival y docente de Literatura de la institución, la poeta Marisa Negri eligió leer a su maestra Olga Orozco y luego leyó un poema de su libro Estuario. Otra de las profesoras del Liceo 1, la poeta Catalina Boccardo, se acercó a leer poemas de los libros "Lavandera de la noche", de Clara Vasco, y "Los niños de Japón" de Alejandra Correa. Se sumó también el docente de Física, Carlos Solman, quien recitó un poema turco.

En el cierre, se sumaron los alumnos del taller literario de la escuela, leyendo las producciones editadas en las páginas de la revista Poesía en la Escuela.

Sofi y Melisa, leen sus poesías.

En el turno mañana, la artista visual Inés Abeledo, realizó un taller donde cruzó la poesía de poeta Liliana Ancalao con las artes visuales. Y por la tarde, fue el turno de Pablo Runa quien en base a textos de Javier Villafañe realizó un taller de máscaras.

En esta primera jornada, también estuvieron presentes, entre el público, las poetas Natalia Molina (Sierra de la Ventana), Alba Estrella Gutiérrez y Natalia Litvinova.

Comienza el Segundo Festival de Poesía en la Escuela

2011-09-09T20:04:00.000-07:00

El próximo lunes 12 de septiembre comienza el Segundo Festival de Poesía en la Escuela /2011, que contará con la participación de 50 poetas argentinos y alrededor de 3500 alumnos pertenecientes a 10 escuelas de la Ciudad de Buenos Aires (Liceo 1 y Colegio Mariano Moreno), Villa Celina (ESB186 y EP 97), Morón (Escuela de Educación Estética), Tapiales (Escuela Portal del Sol) y Delta de San Fernando (Escuela Técnica 1, ESB 24 y EP 11.

En cada una de las seis jornadas del Festival se desarrollarán talleres de arte y poesía; lecturas de poetas invitados, docentes y alumnos; homenajes y espectáculos musicales en base a obras poéticas.

La lectura de los poetas invitados tiene como particularidad que a las poesías propias, cada uno de ellos suma la lectura de la obra de algún maestro. De esta forma, el festival les pone voz a 50 poetas de todos los tiempos buscando tender un puente entre generaciones, rescatando una línea histórica en la voz poética comúnmente rezagada en los programas de estudio.

Participarán de las actividades programadas, alrededor de 3500 alumnos de los diversos niveles educativos (inicial, primario, secundario, educación especial) y sus docentes. En cada una de las escuelas participantes, la organización del Festival donará libros de poesía de Editorial En Danza y Ediciones Del Dock, además de algunos libros cedidos por los autores, revistas y videos de la Audiovideoteca de Buenos Aires.

El Festival ha editado su propia publicación, “Poesía en la Escuela”, con textos de los poetas invitados y de los chicos de los talleres de poesía.

El martes 13, el Festival llega al Colegio Mariano Moreno de la ciudad de Buenos Aires, para realizar un Homenaje al poeta Francisco Madariaga, quien fuera alumno de esa institución. En esa ocasión leerá poesía su hijo Lucio Madariaga y se proyectará un video.

El cierre del Segundo Festival de Poesía en la Escuela se realizará el martes 20 de septiembre a las 19 hs. en la Librería Fedro, Carlos Calvo 578, donde los alumnos que integran los diversos talleres de escritura leerán sus producciones en este sitio comúnmente destinado a la lectura de los poetas. Los acompañarán la poeta Mercedes Roffé y Ale Méndez (de Rosario).

Poetas participantes:

Paulina Aliaga - Paula Aramburu - Mercedes Araujo- Martín Armada - Diana Bellessi - Catalina Boccardo - Samuel Bossini - Silvia Camerotto - Marcelo Carnero - Soledad Castresana - Silvia Castro - Valeria Cervero - Javier Cófreces - María del Carmen Colombo - Alejandra Correa - Sergio de Matteo - Gabriela Franco - Daniel Freidemberg - Romina Freschi - Javier Galarza – Gisela Galimi - Miguel Gaya - Alejo González Prandi – Carlos Juárez Aldazábal - Ana Lafferranderie - Julieta Lerman - Lucio L. Madariaga - Juan Esteban Linares - Natalia Litvinova - Julia Magistratti - Leonardo Martínez - Sergio de Matteo - Miguel Martínez Naón – Ale Méndez - Alejandro Méndez - Eduardo Mileo - Natalia Molina - Alberto Muñoz - Clara Muschietti - Marisa Negri - José María Pallaoro - Angela Pradelli - Claudia Prado - Mercedes Roffé – Maricel Santín - Josefina Saffioti - Victoria Schcolnik - Valeria Tentoni – Joaquín Valenzuela - Clara Vasco - Florencia Walfisch - David Wapner - Graciela Zanini

Artistas participantes

Inés Abeledo - Gabriel Acuña Rodríguez - Ana Cecilia Adjiman – Gabriela Borrelli Azara - Marta Brykman - Nina Franco – Paula Gasparini - Georgina Hassan – Luis Pedro Hardoy – Javier Lodeiro – Damián Massotta - Pablo Runa – Grupo kamishabai y Margarita Roncarolo –

La programación incluye las siguientes jornadas en las escuelas:

Lunes 12. Liceo Nº 1, Ciudad de Buenos Aires.

Martes 13. EP 97, de Villa Celina; y Colegio Mariano Moreno, de la Ciudad de Bs. As.

Miércoles 14. Escuela Educación Estética de Morón.

Jueves 15. ESB 186, de Villa Celina; y Escuela Portal del Sol de Tapiales.

Viernes 16. Escuela Técnica 1, ESB 24 y EP 11, Paraná Miní, Delta de San Fernando.

Lunes 19. Liceo Nº 1. Ciudad de Buenos Aires.

Coordinación General: Marisa Negri y Alejandra Correa.

Coordinación de talleres: Ana Adjiman.

Revista: Alumnos del Taller del Liceo Nº 1, dirigidos por Javier Galarza.

Prensa: Natalia Litvinova

poesiaenlaescuela@gmail.com

Con el apoyo del Centro Cultural de España

El Segundo Festival de Poesía en la Escuela está en marcha

2011-09-07T22:33:00.000-07:00

Cuenta regresiva: Hacia el Festival 2011

2011-08-28T00:00:00.000-07:00

3000 chicos participantes: alumnos de escuelas de nivel inicial, primarias, medias, artísticas y especiales de 10 escuelas

50 poetas argentinos leen sus poesías y le ponen la voz a 50 poetas de todo el mundo

12 mesas de lectura

10 artistas dictan talleres de arte, títeres, máscaras en base a la obra de poetas contemporáneos

5 grupos musicales que suman música y poesía

1500 ejemplares de la revista Poesía en la Escuela realizada por poetas y chicos

Y además...

Homenaje a Francisco Madariaga
Comando de susurradores de poesía
Micrófono abierto para los chicos y docentes
Videoconferencias con poetas que viven en el exterior
Donación de libros y videos literarios a las bibliotecas escolares

Gran cierre 20 de septiembre, "Poesía es primavera" donde los chicos leen en el espacio de poetas de la Librería Fedro.

Segundo Festival de Poesía en la Escuela

12 al 20 de septiembre de 2011

ver programación completa

Buscanos en Facebook

poesiaenlaescuela@gmail.com

Colegio Mariano Moreno

2011-08-24T12:12:00.000-07:00

Ubicado en el barrio porteño de Almagro, el imponente edificio del Colegio Mariano Moreno abrirá sus puertas centenarias al Segundo Festival de Poesía en la Escuela, el próximo martes 13 de septiembre.

La iniciativa partió de su rectora la Prof. Graciela Redoano quien desde hace más de 10 años viene impulsando el taller literario El ángel caído, que se desarrolla en la escuela todos los viernes. Los profesores Raúl de Carli (Música), Betina Negro (Lengua) y Silvina Fariño -quien trabaja con el cuento y la narración oral-, son parte del equipo coordinado por la Profesora Verónica Zorzano. Todos ellos, mediante consignas y lecturas, vienen desarrollando esta actividad con verdadera dedicación.

Profesoras Verónica Zorzano y Susana Coronel

se preparan para recibir a los poetas del Festival

El Mariano Moreno también tiene un grupo de susurradores de poesía y un taller de periodismo con el que, cada año, editan una revista escolar donde los chicos publican sus producciones. Aquí reproducimos dos de ellas que retrucan a Oliverio Girondo y su poema El puro no (de su libro Enlamasmédula):

... Del puro síiii

El sí

el sí pequeño

el sí bonito

el sí que cada mañana se queda dormido

el Síii

el sí sin nombre

al que le da frío cada vez que se esconde

al compás de las campanitas

que sían, sían y sían

el sí el puro sí

que cada vez que lo nombran se siente

feliz

Victoria Pedrerol y Tatiana Soñer, 3º3ª Turno mañana.

...

sí de mono

si veo

si son con sexo con órbita

el yerto inocente sii ovulo con módulo

sí puedo ya con modo

Con yo con forma y cayo

el macri si

robo

Lucas Grillo e Igor Sosa, 3º 3ª turno mañana

...

El corazón

es como un papel

Alguien te lo puede

romper en pedacitos

Nicolás López de 1º 3ª turno mañana.

...

Renuevo

Transfigúrame el rostro

fuerza venidera.

Transfigúrame las aguas

que corren por mis venas.

Báñame de luces

los ojos, que respiro

y cuelga mi canario

que gime sus suspiros.

Transfigura el labio seco

que habla en la ceguera

transfigura mi pupila

en luz lunar oblicua.

Renuévame las sienes

de sus pozos corrompidos

y las horribles caricias

de un tiempo corroído.

Transfigúrame el rostro

fuerza venidera,

transfigura mis mañanas

en canto azul de primavera,

transfigura la clepsidra

en mar sereno

mientras llueven por mis ojos

los cristales del renuevo

Gimena Alegría, 4º 2ª, turno mañana.

Poesía en la Escuela, la revista

2011-08-20T08:47:00.000-07:00

Acaba de salir de imprenta la revista Poesía en la Escuela, cuyo staff está integrado por el equipo del Segundo Festival, dirigido por Javier Galarza. La publicación contó con el trabajo de los chicos del taller del Liceo Nº 1 y la colaboración especial de la poeta Natalia Litvinova y del diseñador Pablo Runa.

El valor de la misma es de 20 pesos.

Pueden solicitarla por mail a: poesiaenlaescuela@gmail.com

Linternas de los deseos

2011-08-19T04:43:00.000-07:00

La artista visual Ana Cecilia Adjiman, quien coordina los talleres en este Segundo Festival de Poesía en la Escuela, se propuso trabajar con los chicos de la escuela especial Portal del Sol, de Tapiales, sobre un libro de la poeta argentina, radicada en Nueva York, Mercedes Roffé. Se trata de Las linternas flotantes (Editorial Bajo la Luna, 2009, Buenos Aires).

Ana y Mercedes se conocieron personalmente y charlaron sobre las posibilidades de retomar la poética de un libro para transformarla en arte visual. Así surgió la propuesta de que los chicos retomaran la antigua tradición china y escribieran sus deseos en linternas de papel barrilete que ellos mismos construirán.

Aquí una poesía del libro de Mercedes:

XX

Caída no hubo.
Lo alto está aquí. Es aquí.
Adentro.
Caída no hubo.
Distracciones hay. Vientos. Fugas.
Maquinarias. Grandes, grandes.
Juego de sombra, preocupación y olvido. De sí.
Siempre los hubo...

Cada época. Cada
civilización
retratada en su propio engranaje
de humillaciones y olvido. De sí.
Robar el fuego no es robar ni es fuego.
Recordar es remontarse, preservar para sí el acceso
al resplandor custodiado por
-no sus guardianes, sino sus enemigos.
Vertedero de sombra y sangre.
Cuanto mayor pobreza, más olvido.
Cuanta más prepotencia, menos luz.

En sí y fuera de sí
-todo es uno-
solo morada de pura geometría
y luz rigiendo
mansa, inexorable, generosa-
mente bañando
todo de sí.

Luz estético-ética.
Olvidada de sí -entregada.
Fórmula-Madre.

Y aún hay Algo. Algo fuera
que no se piensa.

Otro tono. Otra
modulación de la luz.

Allá en origen.

Ana y Mercedes, fotografiadas por Marisa Negri

Ale Méndez

2011-08-15T14:45:00.000-07:00

He creado tu rostro mil veces.

Desde el fondo de las cosas últimas,

las cosas dadas y olvidadas,

las cosas que no son

Tal o cual cosa, sino nada,

esa nada que nos devuelve

el alma porque sí,

por la sola causa

de aumentar la grandeza del misterio.

He creado tu rostro mil veces.

Con mis ojos anochecidos de tus ojos,

mis ojos como leopardos desahuciados

de hambríos mis ojos

que lo han visto todo

cuanto puede ser visto,

todo aquello de triste

retorno respiro

de la no luz

y sin embargo.

Mamoushka

A Rosa Karchevsky.

El frío nómada que sólo

un samovar lleno lo calma.

El último grito

donde sale y se pone el sol;

el pasado…

Que una muñeca rusa parece.

He visto triángulos

de fertilidad en las costillas;

el níquel del dolor,

la historia,

de mentón doblegado.

La Petrushka de Ladoga;

una ilusión de Liev;

Épicas

en tus ojos helados

ay! Lena; Lena

Que una muñeca rusa parece.

Alejandra Mendez nació en 1979 en San Cristóbal (Santa Fe) y reside en Rosario. Es poeta, guionista y gestora cultural. Coordinó numerosos ciclos de poesía. Colabora en diferentes revistas literarias. Ha participado en diferentes ciclos de lectura y festivales de Rosario y el país. Sus textos están incluidos en las antologías Fin Zona Urbana (2010), Poetas del tercer Mundo (2008), Poesía y Narrativa actual (2005) y Cuentos de contadores, un viaje al fondo del océano (2005). Prepara la edición de Tarde Abedul, su primer libro.

Miguel Gaya

2011-08-15T14:04:00.000-07:00

Finisterre

Hemos ido perdiendo todo.

Desde esta mañana
la niebla fue tragándose el pasado,
lo que somos,
el futuro.

Creímos que eso éramos
pero lo demás se fue yendo después:
en el puerto los barcos amarrados,
un hombre en un bote,
las casas del camino,
una hilera de hórreos en el campo

Todo disolviéndose
frente a nosotros
y todo lo observamos
en silencio.

Otra hilera se fue
de chopos desvaneciéndose callados
como quien se licúa.

Las nubes bajaron entonces,
nos bañaron
enormes.

Una ceguera blanca después subió desde la tierra,
la humedad final que preña al mundo.

Espiamos por la ventana lo que se esfuma
y nada nos decimos.

Estamos en el centro de algo que termina.

Con un hierro aguzado avivas la llama de los troncos.

“¿Quieres té?”, dices ahora.
También la noche viene. También el viento.
Y la tempestad, y el graznido de pájaros que viajan por el aire.

Navegamos lo inmenso.

El imperio

Yo he contemplado desde una colina
la polvorienta caída del Imperio Británico,
la última carga de sus jinetes enhiestos
y sus taciturnos servidores.

Me ha sido dado ver, a edad temprana,
sus pompas y sus glorias marchando hacia el ocaso
con un rumor de mostachos y vajilla Reina Ana
y jardines anegados con lluvia tropical.
.

Adiós juventud, adiós Picadilly Circus
y Albert Hall, arrivederci. Los bárbaros gimen
“¡Mi coronel, mi coronel Kurtz, el bien amado!”

y luego, en esa noche, nos hemos golpeado las bocas
y gritado yeah yeah yeah
bailando rock & roll bajo la luna.

Miguel Gaya nació en Ayacucho, Prov. de Buenos Aires, en 1953. Integró en 1979 el Grupo Onofrio de Poesía Descarnada junto con Javier Cófreces y Jonio González. Miembro del Comité Editorial de la revista de poesía La Danza del Ratón, desde su creación por los nombrados en 1981 hasta su transformación en Ediciones en Danza en 2001.

Ha publicado los siguientes libros de poesía: La vida secreta de los escarabajos de la playa (Ediciones de la Claraboya, Bs. As. 1982), Levanta contra el viento la cabeza oscura (Ediciones de la Claraboya, Bs. As. 1983),Colección Robin Hood (Editorial Acme Agency, Bs. As. 1994), Siluetas en la corriente del río (Ediciones del Cronopio Azul, Bs. As. 2000) y Los poetas Salvajes (Ediciones en Danza, 2003).

Editorial Bruguera, del grupo de Ediciones B, publicó en España su primera novela, Contemplar ese animal sangriento, en 2008. DIcha obra resultó finalista del Premio Biblioteca Nacional 2007, con un jurado integrado por David Viñas, Luis Gusmán y Martín Kohan.

Sus poemas han aparecido en varias antologías y reseas, entre ellas 65 poetas por la vida y la libertad (Abuelas de Plaza de Mayo, Bs. As. 1981), Nueva poesía argentina (Editorial Universidad de Belgrano, Bs. As. 1983), Antología Asamblea Permanente por los Derechos Humanos (Editorial Universidad de Buenos Aires, Bs. As. 1985), Poesía durante la dictadura (Ed. Calle Abajo,1989),Poesía Argentina año 2000 (Cuadernos del Instituto de Literatura Argentina "Ricardo Rojas", Facultad de Filosofía y Letras, UBA), Una antología de la poesía argentina (1970-2008) (selección, prólogo y notas de Jorge Fonderbrider, Ediciones LOM, Chile, 2008).

En junio de 2007, Ediciones en Danza reeditó Grupo Onofrio de Poesía Descarnada (1º edición, Crisol, 1979), selección de poemas escritos entre 1976 y 1978, junto a Jonio González y Javier Cófreces.

Ha publicado poemas y notas en Clarín, Página 12, Diario de Poesía y otros medios del país y el extranjero.

La cocina: revista, remeras, chicos trabajando

2011-08-12T11:01:00.000-07:00

Falta exactamente un mes para el lanzamiento del Segundo Festival de Poesía en la Escuela. Les mostramos la cocina:

Revista. Este Festival tendrá su propia revista Poesía en la Escuela. Un equipo de chicos del Liceo 1, dirigido por Javier Galarza y Marisa Negri, fueron los responsables junto al diseñador Pablo Runa, y el aporte de Natalia Litvinova y Alejandra Correa, de reunir el material de los poetas que escribieron columnas contando cuándo habían empezado a escribir qué es para ellos la poesía, por qué eligieron a determinado

autor para leer en el marco del Festival, entre otras cuestiones. Pero además contiene entrevistas y poesías de los chicos de los talleres escolares dictados por Marisa Negri. ¿El resultado? Una revista de 100 páginas que llegará a todos los participantes de este Festival: docentes, poetas y alumnos (a través de las bibliotecas escolares). La misma contó, entre otros, con el apoyo del Centro Cultural de España en Buenos Aires (CCEBA).

Talleres. Coordinados por Marisa Negri en la ESB 186 y en el Liceo 1, se están realizando lecturas con los libros de los poetas participantes de este Segundo Festival. Los chicos además trabajan con consignas en talleres literarios para escribir sus propias poesías.

Susurradores: Nuevos comandos de susurradores ya están entrenándose en el Liceo 1 para susurrar poesía dentro de su escuela y para ir de visita al Colegio Mariano Moreno.

Remeras. Este año el Festival tendrá remeras. Y ya salieron las primeras. Todo aquel que quiera encargar la suya, podrá hacerlo escribiéndonos a poesiaenlaescuela@gmail.com

Las negras son sólo para el staff. Las blancas, para todos aquellos que deseen tener este recuerdo. Tienen un costo de 50 pesos, con la compra de cada remera, se está adquiriendo también un libro de poesía para una biblioteca escolar.

Donaciones: Editorial En Danza y Ediciones del Dock, donarán libros para las bibliotecas escolares de las escuelas participantes de este Segundo Festival. La Audiovideoteca de Buenos Aires, ha preparado una serie de DVDs con los programas Obra en construcción dedicados a poetas argentinos, que también serán donados a las bibliotecas junto con los fascículos Taller literario, que se están publicando actualmente con la revista Noticias.

Estas son las novedades por el momento

Maricel Santin

2011-08-08T16:08:00.000-07:00

Mis abuelos

llenaban la frutera con remedios,

adornaban así el centro de la mesa.

Ahora mi papá pone las cajitas

al lado de su plato cuando come,

antes de sentarse las busca

y las apila.

La otra abuela hizo prometer

que no iban a operarla,

incluso moribunda escupía las pastillas.

Mi mamá lloraba

pegando pataditas en el piso,

no quería más

el remedio para la tristeza.

Si algo me duele

yo compro lo que dice la receta,

lo guardo un tiempo

y no lo tomo

por el miedo.

....

Según mi hermano

no dijo nada en toda la mañana

es ahora al verme

que esta muela

se hace sentir en la boca de papá.

¿Su muela

duele solo en mi presencia?

No me importa

a él le duele y yo lo abrazo

En este trato ¿qué es

lo que él acepta y no me dice?

Poemas de la serie Menos mall.

Maricel Santin escribe poesía y narrativa. Coordina talleres de escritura para niños, adolescentes y adultos en forma particular y en diversas instituciones. También es actriz egresada de la Escuela de Arte Dramático de la Ciudad de Buenos Aires (EMAD) y da talleres de teatro en escuelas y centros culturales. Publicó "Problemas chicos" (Aro-Aro, 2003).

Graciela Zanini

2011-08-08T15:58:00.000-07:00

Amazona

De un deseo a otro
Derramada
Como un vino antiguo,
En la celebración de bodas
Con lo anómalo,
soy
un cementerio en el que nadie yace
y en la noche, vigila.

Bello acechante, comprende:
He cabalgado un tigre, atravesado el día sin abrigo,
Bebido de lo extraño,
Y vuelvo a casa
Perversa mente niña

Graciela Zanini. Argentina, 1948. Poeta. Libros: Del rey desnudo, Rasputín y otras obsesiones. Recibió los Premios: Letras de oro, 2002 e Iniciación otorgado por la Secretaría de Cultura de la Nación en 1994.

Josefina Saffioti

2011-08-05T14:26:00.000-07:00

El ir y venir incesante revolviendo la ceniza del cenicero
vos te tomás el tren de las 9:12
ves el cigarrillo de jorge.
ves a jorge que termina el cigarrillo
y lo tira
en la vía.
ves el cementerio de cigarrillos.
los cadáveres se mueven con el tren.

Homónimos
odio
que le digan chata.
lo único que dibuja mi mente
es a mi abuela gritando
desde la cama ortopédica
traé el deshabillé
de arriba del aparador,
vení para acá
poneme la chata.
abuela no obra
sobre nissan blanca.

Josefina Saffioti (Buenos Aires, 1983). Publicó poemas en el volumen
colectivo Felicidades también (2005). Estos poemas pertenecen a su
libro inédito Basurita. su blog es www.purabasurita.blogspot.com

Lucio L. Madariaga

2011-08-05T13:58:00.000-07:00

Il dolore

El pordiosero de la oficina

en el pulmón

del asma,

comulga con la derrota

y la dona

al mejor postor.

No se trata de volver al origen.

Hablo de puntos de partida.

El único dolor eficiente

el constitutivo.

A la sombra del tilo

Viene del monte un aroma a casuarina

y lujuria recién lavada

que me envuelve

Arrojo los dados minerales:

números tallados por la constancia del viento

astillan mi suerte

Ella gotea hacia arriba y cae

desnuda

pero dispuesta

No hay dádivas para este corazón

señor de la mañana;

Altagracia en derredor, no tengo más verdad

que un salvaje palmar

y el éxtasis en puntas de pie,

de saber,

que este amor,

se come

con las manos.

Lucio L. Madariaga. Nació en Buenos Aires, en 1985. Estudió la carrera de Sociología en la U.B.A., que dejó inconclusa. Actualmente realiza estudios de Edición Editorial en la misma casa de estudios, y la carrera de periodismo en TEA. Escribe poesía. Administra el blog franciscomadariaga.blogspot.com sobre la vida y obra del poeta argentino Francisco Madariaga (1927-2000), su padre.

Diana Bellessi se suma al II Festival de Poesía en la Escuela

2011-07-27T04:40:00.000-07:00

Un archipiélago de islas hendido

por pequeños ríos y arroyuelos

Acequias donde las tortugas

las almejas negras hacen su casa

Reverberar de verde sin interrupción

y el eco espejeante de los pájaros

sostienen la trama. Tigre le pusieron

Los nativos le dicen La Isla

simplemente

Un aura de pumas y ciervos en retirada

De junqueros delgados

taciturnos como estelas en el agua

La barca sin patrón, las plantaciones

arruinadas y un puñado de isleños

en tareas de "mantenimiento"

No era necesario partir tan lejos

a fundar Leyenda

Profundo en este cuarto cuando todo

se deshace deslizando

fuera del sueño. Despierto y sigue viva

Leyenda. Como mi sombra. Y la Sombra grave

de la muerte alerta en las tramas del deseo

Diana Bellessi nació en Zavalla, provincia de Santa Fe, Argentina, en 1946. Estudió filosofía en la Universidad Nacional del Litoral, y entre l969-75 recorrió a pie el continente. Durante dos años coordinó talleres de escritura en las cárceles de Buenos Aires, experiencia encarnada en el libro Paloma de contrabando (Torres Aguero, Buenos Aires, 1988). Ha publicado: Destino y propagaciones (Casa de la cultura de Guayaquil, Ecuador, 1970); Crucero ecuatorial (Sirirí, Buenos Aires, l981); Tributo del mudo (Sirirí, Buenos Aires, 1982) -los últimos dos libros mencionados han sido reeditados en un solo volumen por Tierra Firme en 1994-; Contéstame, baila mi danza (selección y traducción de poetas norteamericanas contemporáneas, Ultimo Reino, Buenos Aires, 1984 -reeditado en versión ampliada por la editorial Angria, Caracas, en 1995, bajo el nombre de Diez poetas norteamericanas-); Danzante de doble máscara (Ultimo Reino, Buenos Aires, 1985); Eroica (Tierra Firme/Ultimo Reino, Buenos Aires, 1988); Buena travesía, buena ventura pequeña Uli (Nusud, Buenos Aires, l991); Días de seda (selección y traducción de poemas de Ursula K. Le Guin, Nusud, Buenos Aires, 1991); El jardín(Bajo la Luna Nueva, Rosario-Buenos Aires, l993, reeditado en l994); Colibrí, ¡lanza relámpagos! (poemas escogidos, Tierra Firme, Buenos Aires, l996); Lo propio y lo ajeno (un libro de reflexiones, Feminaria, Buenos Aires, 1996); The twins, the dream (libro a dos voces con Ursula K. Le Guin, Arte Público Press, University of Houston, Houston, 1996); Sur (Tierra Firme, Buenos Aires, 1998);Gemelas del Sueño (con U.K.Le Guin, Grupo Editorial Norma, Bogotá, 1998). En 1993 le fue otorgada la beca Guggenheim en poesía, y en 1996 la beca trayectoria en las artes de la Fundación Antorchas.

Se puede ver en internet la entrevista realizada por la Audiovideoteca de Buenos Aires, que también colabora con el festival.

La revista del Segundo Festival de Poesía en la Escuela

2011-07-04T06:28:00.000-07:00

Autor: Javier Lodeiro

Este Segundo Festival tendrá su propia publicación. Se trata de una revista que contendrá artículos especialmente escritos por los poetas participantes para esta edición especial, poesías de los chicos que ya están trabajando en los talleres y muchas notas más.

Nuestro equipo de redacción está integrado por Javier Galarza, Natalia Litvinova, Lucio Madariaga, Marisa Negri y Alejandra Correa. El diseño estará a cargo de Pablo Runa y participarán con sus ilustraciones Javier Lodeiro y Pablo Ramírez Arnol.

Tendrá algunas páginas con publicidades y avisos que ayudarán a solventar la edición. Por eso, si te interesa anunciar en la revista que tendrá una tirada de 1.000 ejemplares (como mínimo) y será de distribución gratuita, no dudes en comunicarte con nosotros. Tenemos una pauta que parte desde los 100 pesos, como para que todos los que quieran anunciar talleres, pymes y otros emprendimientos independientes, puedan hacerlo. Los esperamos.

Pueden comunicarse por mail a poesiaenlaescuela@gmail.com

Nos acompaña la Audiovideoteca de Buenos Aires

2011-07-04T05:41:00.000-07:00

La Audiovideoteca de Escritores de Buenos Aires se suma al Segundo Festival de Poesía en la Escuela, aportando audiovisuales con entrevistas a poetas argentinos (Leónidas Lamborghini, Arnaldo Calveyra, Diana Bellessi, Juana Bignozzi, Hugo Mujica, Hugo Padeletti, Jorge Boccanera, entre otros) para trabajar en el aula.

La Audiovideoteca es un archivo dedicado a la literatura, el teatro y las artes de nuestro país. Su trabajo es producir registros audiovisuales con el testimonio de escritores y otras personalidades de la cultura, además de incorporar a su acervo programas de radio, tv, conferencias, presentaciones de libros, etc. relacionadas con la cultura. Tiene alrededor de 3000 registros de audio y video y trabaja permanentemente en la difusión del material.

Actualmente administra un canal en Youtube (www.youtube.com/audiovideoteca), un blog (www.unterritorio.blogspot.com) y se puede seguir su actividad en twitter (@audiovideoteca).

Además, la Audiovideoteca donará material audiovisual que será incorporado a las distintas bibliotecas de las escuelas participantes de este Segundo Festival.

Pagina web.

Florencia Walfisch

2011-07-04T05:08:00.000-07:00

madre trabajaba sobre un fondo suntuoso. la exuberancia de su geografía la volvía paisaje. tomaba los frutos con esmero: ciruelas, uvas, sandías. no preguntaba nada sobre su sábana de flores: dalias, claveles, margaritas. a donde entraba, entraba su atavío; lo portentoso de su imaginación

todo lo que hubiera podido ser

en poetas argentinas ( 1961-1980 ), Ediciones del dock, 2007

La travesía

Aunque es temprano
todavía se disfruta.
Cuando llegue el invierno
y la mañana sea un útero negro que cruzar
avanzaremos juntas
pondré abrigo en tus orejas
la ropa próxima al calor
y una bandera
una puntada en cada corte que señale
la textura de mis zonas huérfanas
hasta llegarnos íntegras
a tierra firme.

Florencia Walfisch nació en Argentina en 1970. Es poeta y artista visual. Su formación incluye diferentes disciplinas visuales y expresivas, centrándose durante varios años en la práctica del dibujo. Ha realizado muestras individuales y participado en exposiciones colectivas, salones y proyectos interdisciplinarios. También en lecturas y encuentros de poesía. En 2004, ganó el Premio Internacional de Poesía Jaime Sabines (Chiapas, México).

Actualmente, además de su tarea con la escritura, realiza obra visual en técnica textil.

Su blog

Mercedes Roffé

2011-07-04T04:53:00.000-07:00

XX

Caída no hubo.
Lo alto está aquí. Es aquí.
Adentro.
Caída no hubo.
Distracciones hay. Vientos. Fugas.
Maquinarias. Grandes, grandes.
Juego de sombra, preocupación y olvido. De sí.
Siempre los hubo...

Cada época. Cada
civilización
retratada en su propio engranaje
de humillaciones y olvido. De sí.
Robar el fuego no es robar ni es fuego.
Recordar es remontarse, preservar para sí el acceso
al resplandor custodiado por
-no sus guardianes, sino sus enemigos.
Vertedero de sombra y sangre.
Cuanto mayor pobreza, más olvido.
Cuanta más prepotencia, menos luz.

En sí y fuera de sí
-todo es uno-
solo morada de pura geometría
y luz rigiendo
mansa, inexorable, generosa-
mente bañando
todo de sí.

Luz estético-ética.
Olvidada de sí -entregada.
Fórmula-Madre.

Y aún hay Algo. Algo fuera
que no se piensa.

Otro tono. Otra
modulación de la luz.

Allá en origen.

Poema de Las linternas flotantes.

Mercedes Roffé nació en 1954, en Buenos Aires. Entre sus libros de poesía se destacan El tapiz, de Ferdinand Oziel(1983), Cámara baja (l987), La noche y las palabras (1996), la plaquette Definiciones mayas (1999) y Canto errante (2002). En el 2000, la editorial Pequeña Venecia, de Caracas, publicó una Antología poética con selecciones de sus libros publicados hasta entonces. Su poesía ha sido traducida al inglés, al francés y al italiano. Entre otras distinciones, en el 2001 recibió una beca de la Fundación John Simon Guggenheim, en poesía. Los poemas que publicamos en el número 31 pertenecen al libro Memorial de agravios. O de las cosas que han pasado en esta tierra (Córdoba, Argentina: Alción Editora, 2002), Las linternas flotantes (2009, Bajo la luna).

Mercedes Araujo

2011-07-04T04:37:00.000-07:00

Es la hora del amanecer, el cielo estriado

por minúsculos cauces rojo-escarlata;
tengo un nido nuevo y me dedico
a raspar un palo con una navaja, lo dejo suave,
cuando termino de rasquetearlo lo guardo.
Durante el atardecer suelo hacer collares
o cualquier otra cosa sin significado:
levantar una pera dulce,
un poco podrida, pero dulcísima.
mordisqueando una pera te das cuenta
que estar solo en la hora roja de la tarde
es como dejar que del cuerpo
salga una hoja y de esa otra y otra.

La Isla, Bajo La Luna, 2010

Mercedes Araujo nació en Mendoza (Argentina). Vive en Buenos Aires en el barrio de San Telmo. Escribe e investiga proyectos artísticos sobre imagen, palabras y texturas en fotografía y video. Publicó los libros: Ásperos esmeros, en Ed. Del Copista; Duelo, junto a Cecilia Romana y Carolina Esses, en Ed. En Danza; Viajar sola, Ed. Abeja reina; La isla, Ed. Bajo la Luna.

Algunos poemas fueron publicados en las antologías:Hotel Quequén I, Ed. Sigamos enamoradas; Poetas Argentinas (1960-1980), Ed. del Dock; Hotel Quequén IV, Ed. Sigamos enamoradas. Coordina talleres de lectura, escritura, corrección y edición de textos. Su blog

Escuela Primaria 97 "Juana Manso" esperando el festival

2011-06-30T17:31:00.001-07:00

Los chicos de 2do grado mandan besos a los poetas y dicen que los están esperando
Esto ocurrió la semana pasada en Villa Celina!

Escuela Portal del Sol de Tapiales / La Matanza

2011-06-28T15:17:00.000-07:00

Murga de la Escuela Portal del Sol

Es una gran alegría sumar a la Escuela de Educación Especial Portal del Sol al II Festival de Poesía en la Escuela.
Les recomendamos que conozcan un poco de todo lo maravilloso que aquí sucede a través del blog: http://arteenportal.blogspot.com/

Esta es la programación:

Jueves 15 de septiembre de 2011

13 a 14.30: Taller: Ana Adjiman sobre textos de Mercedes Roffé

Taller de Pablo Ramírez Arnol
14.30 a 16hs

Mesa de lectura

Alejandro Mendez lee a Silvina Ocampo
Silvia Castro lee a Juan Carlos Moisés
Julia Magistratti lee a María Granata
Ana Lafferranderie lee a Héctor Viel Temperley

EP 27 y ESB 186 de Villa Celina, La Matanza

2011-06-28T15:00:00.000-07:00

Poetas y chicos en el patio de la escuela en el festival 2010

La ESB 186 vuelve a abrir sus puertas al festival y esta vez suma a la EP 97, escuela primaria con la que comparten el mismo edificio.

Esta es la programación para ambas escuelas:

Martes 13 de septiembre de 2011

SEDE: EP 97, Avelino Díaz 500 Villa Celina, La Matanza / Escuela Primaria

8.00 a 9.30 hs. Taller: Gabriel Acuña Rodríguez sobre textos de Jaime Sabines

9.30 a 11.00 hs. Mesa de lectura
José María Pallaoro lee a Roberto Themis Speroni
Natalia Molina lee a Roberta Iannamico
Clara Vasco lee a José Watanabe
Marcelo Carnero lee a Leopoldo María Panero
Victoria Schcolnik lee a Sharon Olds

Jueves 15 de septiembre de 2011

SEDE: ESB 186. Avelino Díaz 500, Villa Celina, La Matanza / Escuela Media

8.00 a 9.30 hs. Taller: Claudia Prado y Maricel Santin

9.30 a 11.00 hs. Mesa de lectura
Claudia Prado lee a Wislawa Szymborska
Maricel Santin lee a Idea Vilariño
Natalia Litvinova lee a Anna Ajmátova
Juan Linares lee a Fernando Pessoa

Blog de literatura de la escuela: www.esb186.blogspot.com

Escuela de Educación Estética de Morón

2011-06-28T06:25:00.000-07:00

Escuela de Educación Estética de Morón

La EEE de Morón que ya participó de nuestra edición 2010, vuelve a abrir sus puertas al encuentro con los poetas.

El miércoles 14 de septiembre será sede del II Festival de Poesía en la Escuela, con la siguiente programación:

13 a 14.30 hs. Taller: Gisela Galimi sobre textos de Marosa di Giorgio

14.30 a 16 hs. Mesa de lectura

David Wapner (Videoconferencia desde Israel)
Mercedes Roffé (Videoconferencia desde Estados Unidos)
Valeria Tentoni
Valeria Cervero lee a María Teresa Andruetto
Paulina Aliaga lee a Manuel Bandeira

Dirección de la escuela: Abel Costa 378 /Morón

Nina Franco

2011-06-28T06:13:00.000-07:00

Nina Franco es Coordinadora de Recursos Expresivos/ Psicodramatista/ Psicología Clínica y de Comunidad/ Egresada Escuela de Titiriteros Ariel Bufano, del Teatro General San Martín/ ¡MÁSCARERA y TITIRITERA!

Martín Armada

2011-06-28T06:02:00.000-07:00

I.

porque pagaron con cobre
mis estudios sentimentales honro
a mi padre y a mi madre,

la casa con perro de mi padre,
la casa de mi madre
desde la que se ve una iglesia.

II.

para padre y madre el espíritu
se levanta sobre lo concreto
y si es como un vapor
es el que sube de las cosas,

padre y madre en el olor del pan que se quema
ven prenderse fuego un campo de trigo.

***

El cuervo viene de las piedras y las piedras
son la sombra del cuervo.

La isla, como ballena blanca,
es una pila de tierra en el mar picado,

soñada por pescadores atados a una fe simple.

Nada alcanza para explicar por qué
hablamos sin más función que vertebrar el día,
ni cuando nació este odio entre nosotros.

A las piedras vuelve el cuervo,
vuelven debajo del cuervo las piedras,
la sombra vuelve al corazón duro del carbón.

Martín Armada nació en Buenos Aires en 1979. Publicó El estero (Ediciones Gog & Magog, 2006)

Natalia Molina

2011-06-28T05:51:00.000-07:00

bajo la parra

en el puerto de rosario

ella forraba volantes de camiones

y bailaba por las noches

en un cabaret

con el cuerpo pintado de dorado

y su pelo negro

suelto hasta la cintura

me lo contó

una noche en el patio de casa

bajo la parra

tomando champagne

sonaban en el grabador

los valses de strauss

le brillaban los ojos al reírse

después me sacó a bailar valses

mi mamá

bajo las estrellas

tenía puesta una falda blanca hasta media pierna

y yo un vestido con flores chiquitas

la glorieta estaba llena de esas flores

que nunca me acuerdo el nombre

y son como campanas naranjas

y les gustan a los colibríes

cuando se fue a dormir

quedaron copas

botellas vacías

algún plato de garrapiñada

sobre la mesa

se escuchaba ese rumor nocturno

de la sierra

algún auto que pasaba

grillos

ranas

perros ladrando

lechuzas chistando

en la navidad de 1993

De Tareas domésticas (en proceso de edición para Hemisferio Derecho Ediciones)

Postcrucificciones *

se me vuela la tapa de los besos

la quietud de un presagio

que no vendrá

lejos de tu boca

ya no sé quién sos

quién serás

quién fuiste

qué rostro tendrás

prefiero que la madre del dolor

se espante

-chus! chus! fuera!

(ya demasiado conmigo)

la muerte tiene una sola cara

y es esta resignación

a la que no le llevo flores ni piedras

(*Poema con perfume a Pescado Rabioso)

verbosangrando

cuando vuelva de este infierno de palabras

quiero que prepares un café con leche

tostadas con manteca y dulce

y me abraces hasta dormirme

cuando me saque de encima esta acidez

de no poder

más que diluirme en actos vanos

sílabas torpes

verbosangrando noes

ninguneando al silencio

así me ando

con la lengua sembrada de agujas

callar

sería el único gesto digno posible

y tampoco

Natalia Molina. Nació en Bahía Blanca en septiembre del 1973. Creció en Sierra de la Ventana, donde vive actualmente. Estudió Comunicación Social en la UNLP. Fue ayudante de cátedra en esa universidad. Realizó y realiza programas y micros radiales culturales, poéticos y en el ámbito de la comunicación y la educación popular (Radio La Cantora, Ambrosía, Alcoyana-alcoyana, Radio Pájaro, entre otros). Publicó: Gastronomía amorosa (edición autogestionada, abril del 2006), Muñeca Brava (Editorial Semilla, 2008), Mejunje (Hemisferio Derecho Ediciones 2009). En esta última editorial tiene en proceso de edición el libro de poemas Tareas domésticas.

Asistió a los talleres literarios de Mariela Lupi y Roberta Iannamico.Es co-directora de la Revista Pájaro. Co-editó El monstruo de la ría. Colaboró con varios medios gráficos y radiales. Colabora con Esto no es una revista literaria. Forma parte del equipo de organización de la Feria del libro de Sierra de la Ventana.Trabajó en el Proyecto Cultura en movimiento de la Biblioteca del Congreso de la Nación. Actualmente trabaja en promoción a la lectura, gestión cultural y coordina Talleres de Escritura en Sierra de la Ventana, Saldungaray y en la zona. Blog: alcoyanaalcoyana.blogspot.com

José María Pallaoro

2011-06-27T08:01:00.000-07:00

LA PLATA, 21 DE SEPTIEMBRE DE 1976

No cambio por nada mi día de la primavera de 1976. La verdad que no. Y no me importa. Aunque puedan aparecer fotos amarillentas que corroboren lo contrario. Yo estuve donde tenía que estar. Tratando de ser sincero. Tratando de no mentirme.

¿Te acordás? Preparamos los bolsos y la canasta con fruta, sanguchitos, la Seven-Up, el termo, galletitas y mate, la yerba, el mantel y repasadores, el destapador, los cigarrillos y los fósforos. Y nos fuimos. Para El Rincón, nos fuimos.

Recuerdo vagamente el viaje en el 503. Sí, en cambio, es más nítida la larga caminata por la calle que zigzagueaba como viborita, allá, mucho más lejos del cañaveral, lejos, lejos, lejos del mundo.

"¿Dónde me trajiste?", decías vos. Y nos reíamos y nos peleábamos y caminábamos para allá, lejos, lejos... No importa ya si no fue así. Importa cómo evoco ese día hoy.

Llegamos cansados. Y nos sentamos apoyando nuestras espaldas contra un árbol. (¿Casuarina? ¿Eucalipto? ¿Espinillo?) Y fumamos. Y vos hablabas y hablabas. “Nunca podés dejar de hablar", te decía. Yo te decía eso. Yo, que me encantaba escucharte, te decía, así, serio, te lo decía, y me reía por dentro.

El sol aparecía por momentos. El sol estaba. No necesitábamos sentirlo. Estaba. En nosotros estaba.

Encontramos un piso de baldositas verdes. Sólo el piso. Seguramente donde antes hubo paredes y ventanas, un cuarto y una cocina, quedaba eso, un piso irregular de baldositas verdes. Lo barrimos con una rama del árbol (¿Casuarina, eucalipto…?) y con los pies y con las manos.

"¿Dónde me trajiste?", repetías riendo y espantando los mosquitos, imaginarios o no, y sacudiendo con las manos el polvo del vaquero. Extendimos el mantel en el piso. "¿Querés mirar el cielo?" Y ahora nuestras espaldas se apoyaban en el piso verde y nos tomamos de la mano y miramos el cielo y las nubes del cielo que el viento llevaba lejos, lejos, lejos.

Y ya no hablabas. Y yo te escuchaba. Y todo era silencio (ahora que ya sé que el silencio es el mejor compañero de las palabras). Por eso escribo, por eso intento escribir.

¿Sabés? Años después, no sé si en otra primavera, estaba recostado sobre el pasto del jardín de mis viejos, otra vez, mirando el cielo y las nubes que el viento llevaba lejos, lejos, y escribí, le escribí a esas nubes que pasaban, que se iban, y me vi, en otros días, en otros parques y plazas de sueños colectivos, tirado en el pasto mirando el cielo y las nubes, pensando en un hermoso día de primavera de 1976, lejos, lejos, lejos del dolor y los peligros del mundo.

José María Pallaoro (La Plata/ City Bell, 1959)

José María Pallaoro nació en La Plata el 28 de febrero de 1959. Es editor de Libros de la talita dorada. Dirigió la revista de poesía El espiniyo. Escribió en poesía, entre otros títulos: Pájaros cubiertos de ceniza (1982-1990), Breve cielo (1982-1985), Latidos (1982-1990), Cuando llueve el mundo es otro (1985-1990), En medio de la lluvia (1983-1991), Es hora de volver a Jimmy Hendrix (1994), El mago (1998-1999), El bostezo del viento (1998-2000), Andante tren (2001), El estado de las cosas (2001-2002), El vino del azar (2001-2004), Son dos los que danzan (2005), Setenta y 4 (2008, editado en 2011) y Basuritas (2010). Desde siempre reside en City Bell, donde coordina un taller de escritura y el Espacio Cultural La Poesía y administra los blogs literarios Aromito y Poesía La Plata.

jmpallaoro@gmail.com

http://www.josemariapallaoro.blogspot.com/

Pablo Runa

2011-06-27T07:53:00.000-07:00

Pablo Runa es runista, mascarero y diseñador gráfico. Un gran conocedor de la mitología nórdica, la cual enseña en talleres.

Ha diseñado la revista Poesía en la Escuela de este Segundo Festival.

Su propuesta es desarrollar un taller en el Liceo Nº 1, sobre la obra de Javier Villafañe. Le propondrá a los chicos crear máscaras.

María del Carmen Colombo

2011-06-19T08:48:00.000-07:00

Son chinas las tres chicas, pintadas por el fino pincel de un copista oriental. Ojos como rendijas miran la escena de la madre, lavando el kimono en el piletón del patio. Las miradas finitas rayan las ojeras de la madre, imitación de la sombra de un árbol exótico. Le dibujan persianas cerradas para protegerla de un sol de siesta, insoportable.

El alma china de la familia se llena como una palangana porteña al compás de los dichos maternales del agua. Y las tres chicas recuerdan, al unísono, los agujeros dejados por las balas. Los agujeros del recuerdo, multiplicados por tres, ensucian con la sangre del padre el kimono que la madre lava, infinitamente, adentro del piletón de sus propias ojeras.

Recordar, abrir el ojal de una herida llamada ojo, provoca un dolor de sol, insoportable, entre ceja y ceja. Por eso, a la sombra de un árbol exótico, las tres chicas pintan el alma de un dragón subiendo al cielo, con el fino pincel de sus pestañas.

Cuando las tres chicas se acercan, el padre cierra el abanico de sus sentimientos, de golpe. Tiene miedo el padre chino de que el calor de sus hijas desplanche las rayitas de su alma, plisadas con suma paciencia por sus antepasados.

El miedo le hace pitar de una boquilla elongada hasta el límite. Chupa del pico el hombre, y de su boca evaporada por el humo se desprenden pensamientos finitos como el perfil de un pez raya.

Es el opio de los pueblos con que carga su boquilla el que lo hace descifrar sus pensamientos en voz alta. "Esas tintoreras --dice de sus hijas-- calientan la pava y después yo salgo hecho una planicie. Qué saben ellas, tan chiquitas, del trabajo que costó a mis antepasados imitar el oscuro abanico de las olas, escama por escama, durante milenios, hasta hacer de mi alma este biombo musical que sólo los hombres chinos saben desplegar con dignidad."

Al escucharlo, la más china de las tres chicas desenrolla el caracol de su rodete en señal de rebelión. Cae ondulado el bandoneón de su pelo, y el padre recuerda el golpe, seco, de una sombrilla al cerrarse.

María del Carmen Colombo (Buenos Aires, 1950). Ha publicado: La edad necesaria (1979); Blues del amasijo (1985); Blues del amasijo y otros poemas (1992, reedit. 1998); La muda encarnación (1993, reedit. 2006), La familia china (1999, reedit. 2006) y Los sueños del agua (2010); además publicó Santo y Seña (publicación conjunta, 1984) y Folletín (Plaquetas del Herrero, 1998). Ha recibido, en otros, el Primer Gran Premio V Centenario (1992) y Mención Especial del Premio Nacional, Producción 1996-1999 (2005). Integra antologías de poetas argentinos editadas en el país y en el extranjero –por ejemplo, Puentes/Pontes (Fondo de Cultura Económica, 2003)- y 200 años de poesía argentina. –Alfaguara, 2010- Colabora en diarios y revistas. Desde 1980 coordina talleres literarios.

Liceo 1: El trabajo previo al Segundo Festival

2011-06-18T14:40:00.000-07:00

Los chicos escriben poesías colectivas

En la Biblioteca escolar, gracias a la donación de muchos

poetas que participaron del Primer Festival, los chicos

trabajan con los libros de poesía.

Los chicos de 2do 3ra. TM del Liceo 1, trabajan en

la revista del Segundo Festival

Paulina Aliaga

2011-06-17T07:18:00.000-07:00

Las alturas de la especie
Yo debo amar todos los brazos devastados
que se me avecinan sin calma
en trenes cargueros
con objetos de lujo para derrochar.

Debo amar la máscara de mujer briosa
que revienta el juicio en el origen
y cruje la carne de los brujos
y mesías sin colchón.

Pero no debo asegurarme en las alturas de la especie
que reprocha
el despunte de las alucinaciones

y la gloria en las ventanas

desnudas
descorridas

regresando
tarde en la noche a pedir
carne y piel encargadas
a su dios

con el gusto del desierto

en las mareas del cuerpo.

Patronas a las fieras
Crasa carrrne
socarrón troceador malvón
a cuchillo su frente la gruesa
herida regresa al hogar:
a tener miedo.

Violencia carmesí no te arrepentís conmigo
porque soy buena
picoteando hambres:

liera y preciosa. Hermana.

Armemos la garganta
para exhalar la venganza de la
primavera
amemos la gracia caníbal de las flores
que se dan,

patronas, a las fieras.

Paulina Ailín Aliaga nació en la ciudad patagónica de Comodoro Rivadavia, el 7 de septiembre de 1985. Es actriz, poeta, estudiante de Ciencia Política en la UBA, y creadora de la productora teatral Musas en Taparrabo. Reside actualmente en la ciudad de Buenos Aires.

Leerá a Manuel Bandeira el miércoles 14 de septiembre, en la Escuela de Estética de Morón.

Clara Muschietti

2011-06-16T08:15:00.000-07:00

De Karateka (El fin de la noche 2009)

El paso se interrumpe
un camión descarga lácteos en un mercadito
los hombres hacen fuerza
el chino del mercado da instrucciones
yo pienso en la cadena,
en la cadena alimentaria de las cosas,
lo mejor que puede pasar es que se vendan todas las leches.

En qué franja del mundo estoy
en la que hace qué
en la que cree en qué
en la que jamás piensa en qué

qué soy exactamente

qué virtudes tengo
en qué franja de la bondad entro.

En el medio de la calle hay un auto dado vuelta
lo custodia una mujer policía
ya no hay personas
no hay accidentados
queda un auto dado vuelta
un auto que ya no sirve tanto
me preocupo por la vida de las personas que iban adentro
cuántos eran
si había niños, una mujer embarazada
un anciano o alguien feliz.

No tengo idea de mi coeficiente mental
cuánto es, que número tiene
en qué franja estoy

tengo una enfermedad crónica
me pregunto cuánta gente habrá
en la franja de los enfermos crónicos.

Mi vecina está recién operada de la garganta
tiene un hilito de voz
ella está en esa franja
su hija está en la franja de los niños con problemas de peso
yo estuve en la franja de los niños fóbicos
de las nenas a las que le comieron la lengua los ratones.

En qué franja cabe mi felicidad de hoy
en qué segmento va
no sé nadar
estoy en una franja que no me queda bien
a mí dejame en el agua que no me voy a morir
estoy en esa franja.

Nadie sabe en qué franja horaria está mi hermana
ese continente no está en esta franja
mi hermana está en la franja de las mujeres altas
yo estoy en la franja de las bajas
y la miro como cuando era chica
hay una franja que nos unirá siempre
la franja de los hijos de Mónica y de Ulises.

Se bifurcan las franjas de la identidad
tanto
que dan ganas de correr
hacia la preexistencia.

En el bebé diminuto que vi en el subte
iba la gracia
la vida
frágil
nueva
en la madre del bebé diminuto que vi en el subte
iba el miedo a lo inmanejable.

La franja de los recién nacidos
es la franja efímera.

Estoy en la franja de los que le deben al psiquiatra
de las chicas con mucho corazón
y muchos lunares
en la franja de los que a veces
duermen mal de noche.

De La campeona de nado (iROJO 2007)

este no es el tiempo de las grandes ligas
los pies contra la alfombra
escucho algo sobre los vientos huracanados que azotan
la Florida
ni siquiera puedo imaginar
la Florida
un viento huracanado sí
algo parecido a la conciencia

dicen que el huracán se llevó
no sé cuántas casas y personas
y qué horror
y cuántos perros y autos
y escuelas
y qué horror
ahora parece que soy alérgica
tres días sin dormir

venía en ese taxi y la radio
y el tipo que le disparó al amigo
¿quién es?
y lo de la Florida
¿y la Florida qué es?
y no se por qué pero
en estos días de tanta neblina
y a esta hora me parezco mucho más
a mí
pero a mí antes
me veo todo el tiempo en el reflejo
de la ventana
la bajaría
pero el frío
cierro los ojos pero tengo miedo de dormir
el taxista adelante tararea esa canción
o hace un sonido con la nariz
¿qué hace?

este momento es de cambio
camino sin contar las baldosas
la palabra lago es una palabra inútil
en mi estilo de mi vida
camino sola porque estoy sola
pero todo el tiempo no
o sí
no hay acuerdo
entonces una casa con lago
o un lago
eventualmente un lago
o soy todas o no soy ninguna

Clara Muschietti nació el 6 enero de 1978, es fotógrafa y poeta. Publicó “La campeona de nado” ganador de la convocatoria anual de la editorial Irojo (2007). Formó parte de la antología “Poetas argentinas 1968-1980” compilada por Andy Nachón, (ediciones del Dock en 2007). "Lo humanamente posible” antología de poesía contemporánea Argentina, compilada junto Carolina Sborovsky, "El fin de la noche" (2008). Participó en “Poesía manuscrita”, antología de poesía escrita a mano (2009).
A fines del 2009 publicó Karateka por la editorial El fin de la noche. Su blog

Marta Brykman

2011-06-14T05:47:00.000-07:00

Marta Brykman es Profesora Nacional de Bellas Artes, especializada en Dibujo y Pintura. Actualmente está desarrollando la tesis del Posgrado en Arte terapia.

Trabaja como docente en distintos establecimientos. Está a cargo del taller de Arte terapia en Ory, centro de contención para personas con discapacidad.
Además es conferencista sobre distintos temas relacionados con el arte y coordina actividades para Adultos Mayores. Ha realizado muestras individuales y colectivas en Mendoza, Chaco, Santa Fe, Mar del Plata y Buenos Aires.

Marta trabajará en un taller de arte visual con los alumnos del Liceo 1sobre textos de Federico García Lorca

Gabriel Acuña Rodríguez

2011-06-09T21:19:00.000-07:00

Gabriel Acuña Rodríguez grabador, poeta y titiritero colombiano. Maestro en Artes Plásticas, de la Universidad del Atlántico, Facultad de Bellas Artes, Barranquilla - Colombia (2003). Adelanta estudios de Maestría en Curaduría en Artes Visuales, Universidad Nacional de Tres de Febrero, Buenos Aires – Argentina. Actualmente cursa la Escuela de Titiriteros del Teatro San Martín en la ciudad de Buenos Aires.

Participará del II Festival de Poesía en la Escuela coordinando un taller sobre textos de Jaime Sabines en la ESB 186 de Villa Celina. Su blog

Bienvenido Luis Pedro Hardoy!

2011-06-09T21:01:00.000-07:00

Luis Pedro Hardoy, guitarrero y amante de la poesía, interpretará poemas de Juan Carlos Bustriazo Ortiz y Francisco Luis Bernárdez junto con los chicos del Liceo Nro 1

Luis nació en Junín. Es Prof. de Filosofía, músico e investigador.
Su blog: http://gauchoguacho.blogspot.com/

Gisela Galimi

2011-06-06T19:26:00.000-07:00

Hijos verdes

En el balcón de mi casa

tengo un pino

que me hace acordar a mis hijos.

Lo he cuidado desde que era un brote,

lo riego,

lo alimento,

me regocijo de sus nuevas ramas,

le miento Navidades.

Pero sé que algún día

mi balcón le quedará pequeño

y tendré que dejarlo en un jardín ajeno.

De Claroscuro y Colorado (editorial Tierra Firme)

Loros y lechuzas

Mi hijo soñó

con loros y lechuzas.

Un sueño extraño,

me dijo.

¿Lindo o pesadilla?

-pregunté tan madre-

había loros y lechuzas,

repitió,

marcando

la terrible diferencia.

Para que nada cambie (Inédito)

Gisela Galimi Nació en Lobos, Pcia. de Buenos Aires. Estudió Periodismo en la Universidad del Salvador. Ganó el premio Givre a la Poesía Joven (1986). Participó en los recitales Primavera en Libertad y Federico García por Bulerías (paseo la Plaza). Trabajo como periodista en diversos medios locales como Clarín, La Prensa y revistas económicas. Actualmente dicta talleres de escritura en empresas y en la UCA. Participó del taller literario de María del Carmen Colombo entre 2004 a 2010. Es autora del libro Claroscuro y Colorado (editorial Tierra Firme), Holocausto Íntimo (Inédito) y coautora del libro Documentos de Comunicación Institucional (EDUCA). En 2010 ganó el subsidio del Fondo Metropolitano de las Artes, para su libro "Protagonistas De La Cultura De Buenos Aires Y Espectáculos Del Bicentenario 1810-2010", aún inédito. Algunos de sus poemas han sido traducidos al persa y al ruso. Desde hace cinco años colabora con el Festival Internacional de Poesía de la Ciudad de Buenos Aires. Por seis años integró el Ballet de flamenco Triana.